Podľa zahraničných médií má ísť o extrémne explicitný film s prvkami hororu, okultizmu a psychologickej drámy. Corbet už skôr naznačil, že nechce nakrútiť klasický hollywoodsky film a projekt označil za žánrovo neuchopiteľný. Dej sa má odohrávať od 19. storočia až po súčasnosť, najväčšia časť príbehu ale zachytí sedemdesiate roky. Natáčať sa údajne bude na vzácne 65mm kamery a scenár má mať cez 200 strán.

VYSVETĽUJEME Choroba, pri ktorej telo útočí samo na seba. Lupus trápi milióny ľudí, otvorene o ňom hovorí Selena Gomez

Okrem Gomez sa vo filme objavia aj Cate Blanchett a Michael Fassbender. Práve Blanchett informáciu o nakrúcaní nechtiac prezradila na festivale v Cannes. Mohlo by ísť o jeden z najriskantnejších filmových projektov posledných rokov. Corbet navyše spolupracuje s historikom okultizmu Mitchom Horowitzom a film sa má venovať americkému mysticizmu a temným kultom naprieč niekoľkými generáciami.

Selena Gomez podobnú úlohu ešte nikdy nevzala. Po filmoch Spring Breakers alebo Emilia Pérez ide o ďalší veľký odklon od jej Disney image. Časť fanúšikov si myslí, že práve podobné projekty jej môžu otvoriť dvere medzi najväčšie hollywoodske herečky. Iní ale tvrdia, že zachádza až príliš ďaleko a podobný film jej kariére skôr uškodí.

Ľudia na sociálnych sieťach majú z projektu zmiešané pocity. "Toto už sa dnes normálne nazýva porno. Myslel som, že má Selena na viac. Štyri hodiny v kine nikto nevydrží. Pošlite niekto odkaz, pýtam sa pre kamaráta. Stratili ma vo chvíli, keď oznámili Selenu Gomez. Selena nevie hrať. Prečo tam nedali niekoho iného. Toto je definitívny koniec Disney éry,“ píšu ľudia.

• Najväčší hype majú Spider-Man, Nolanova Odyssea a Spielbergovo sci-fi.
• Nostalgia ide naplno - Toy Story, Scary Movie aj He-Man sú späť.
• Netflix tlačí silné tituly ako Enola Holmes 3 či Little Brother.
• Horory a bizarnosti budú tento rok výrazne temnejšie než zvyčajne.

Leto 2026 vyzerá ako mix všetkého, čo internet miluje - nostalgia, veľké mená, zvláštne nápady a filmy, o ktorých sa bude hádať na TikToku ešte mesiace po premiére.

Štúdiá hrajú na istotu aj riskujú zároveň. To znamená, že oživujú staré značky, ale zároveň skúšajú nové koncepty, ktoré môžu buď vystreliť, alebo úplne prepadnúť. Takže čo si máš reálne zapísať do kalendára? Náš výber je poriadne široký!

Nevieš, čo pozerať na Netflixe? Toto sú zatiaľ najlepšie hodnotené filmy a seriály, ktoré platforma priniesla v roku 2026

Masters of the Universe (kinopremiéra 4. júna)

Komiksová a neskôr animovaná legenda sa znovu mení na hraný film. Nicholas Galitzine hrá princa Adama, ktorý sa vie premeniť na ikonického He-Mana - svalnatého bojovníka s mečom a účesom, ktorý vyzerá ako z iného vesmíru.

Tentoraz má príbeh temnejší základ. Zloduch Skeletor zničil Adamov svet a hrdina skončil na Zemi. Po rokoch sa vracia, aby si vzal späť svoju planétu Eternia. Áno, presne ten typ príbehu, kde ide o „vyvoleného“, ktorý musí zachrániť všetko.

Scary Movie (kinopremiéra 4. júna)

Parodická séria, ktorá si robila srandu z hororov, sa vracia. A robí presne to, čo od nej čakáš - mieša referencie na filmy ako Scream či M3GAN a pridáva absurdný humor.

A čo je najdôležitejšie - Anna Faris a Regina Hall sú späť! Trailer sľubuje všetko od hlúpych vtipov až po extrémne momenty, ktoré balansujú na hrane trápnosti. Presne preto to bude fungovať.

Office Romance (premiéra na Netflixe 5. júna)

Jennifer Lopez sa vracia ku komédiám, ale tentoraz ide viac na hranu. Spolu s Brettom Goldsteinom hrá dvojicu workoholikov - ľudí, ktorí žijú prácou a prakticky nič iné neriešia. Ich „work-life balance“ zahŕňa aj tajné romániky. Problém nastáva vo chvíli, keď zistia, že chcú niečo viac. A to môže zničiť ich kariéru aj reputáciu. 

Disclosure Day (10. júna)

Steven Spielberg sa vracia k sci-fi žánru. Emily Blunt hrá televíznu meteorologičku, ktorá zistí, že ľudia nie sú vo vesmíre sami. Pomáha jej postava Josha O’Connora a spolu sa snažia pochopiť realitu, ktorá mení všetko. Toto je presne ten typ filmu, ktorý chce byť „veľký“ - vizuálne aj myšlienkovo. A keďže ide o nového Spielberga, mal by si byť pri tom.

Power Ballad (kinopremiéra 11. júna)

Režisér John Carney (film Once) tentoraz mieša hudbu s komédiou. Paul Rudd hrá frontmana svadobnej kapely a Nick Jonas je vyhasínajúca popová hviezda.

Jedna noc však všetko zmení - popová hviezda ukradne spevákovi nevydanú pesničku a spraví z nej hit. Jeho kariéra ožije, zatiaľ čo ten druhý zostane v tieni. Nasleduje chaos, pomsta a veľa absurdných situácií.

Toy Story 5 (kinopremiéra 18. júna)

Woody a Buzz tentoraz čelia niečomu, čo poznáš aj ty - technológii. Ich majiteľka Bonnie dostane tablet LilyPad a začne ho milovať viac než svoje hračky. Film rieši otázku, či majú klasické hračky ešte miesto vo svete plnom obrazoviek a umelej inteligencie. A podľa traileru to tentoraz nebude žiadna pohodová nostalgia.

Supergirl (kinopremiéra 25. júna)

Kara, známa ako Supergirl, cestuje vesmírom so svojím superpsom. Stretne dievča, ktoré túži po pomste, a práve to ju donúti prehodnotiť, kto vlastne je. Malo by ísť o viac osobný príbeh než klasická superhrdinská akcia. Film nadväzuje na Supermana a bude zaujímavé sledovať, akým smerom sa uberie prepojený superhrdinský vesmír od DC pod taktovkou Jamesa Gunna.

Enola Holmes 3 (premiéra na Netflixe 1. júla)

Millie Bobby Brown sa vracia ako mladá detektívka Enola. Tentoraz ju prípad zavedie až na Maltu. Kombinácia histórie, humoru a inteligentných zápletiek fungovala už predtým a všetko nasvedčuje tomu, že to bude fungovať aj teraz. Pokiaľ sa ti páčili predchádzajúce dva filmy, budeš pravdepodobne spokojný aj tentoraz. 

Minions & Monsters (kinopremiéra 1. júla)

Mimoni chcú natočiť vlastný monster film. Problém? Potrebujú skutočné príšery. Takže sa vydajú po svete, aby ich našli. Výsledok bude pravdepodobne chaos, ktorý bude baviť hlavne mladšie publikum, ale aj internet. Žltú smršť, ktorú sme sledovali pred rokmi, sa im však s veľkou pravdepodobnosťou zopakovať nepodarí - o čom svedčí aj slabá propagačná kampaň.

The Invite (kinopremiéra 2. júla)

Olivia Wilde a Seth Rogen hrajú manželský pár, ktorý už nemá nervy jeden na druhého. Keď ich navštívi atraktívny pár zo susedstva, veci sa začnú komplikovať. Ako pribúda víno a padajú zábrany, vyplávajú na povrch skryté priania, tajomstvá i pravdy, ktoré môžu zmeniť ich vzťahy navždy. Ide o remake španielskeho filmu Sentimental.

Evil Dead Burn (kinopremiéra 9. júla)

Príbeh sleduje smútiacu Alicu, ktorá po strate manžela hľadá útechu u svojich príbuzných v ich odľahlom rodinnom dome. Tu omylom oslobodí krvilačných démonov skrytých v prastarej knihe. Rodinné stretnutie sa tak zmení na krvavú nočnú moru plnú démonov.

​Moana (kinopremiéra 9. júla)

Alebo teda Vaiana, ako film ide k nám do distribúcie. Disney pokračuje v trende prerábania animovaných filmov na hrané verzie. Moana dostáva live-action remake, ktorý je... zbytočný, ak máme byť mierni. Otázka je jednoduchá - má to ešte zmysel, alebo ide len o recykláciu úspechu? Autorské práva a predaj merchu však Disney zrejme zaujímajú viac ako originalita.

Odyssea (kinopremiéra 16. júla)

Christopher Nolan adaptuje starogrécky príbeh o Odyseovi. Matt Damon hrá hrdinu, ktorý sa vracia domov po vojne. Cestou stretáva monštrá, sirény aj bohyne. Priprav sa na veľkolepý príbeh s veľkým rozsahom a dramatickými udalosťami. Toto bude jeden z najväčších filmov roka, nielen leta. A k tomu ti sem pridávame aj jeden čerstvý trailer.

Spider-Man: Brand New Day (kinopremiéra 30. júla)

Tom Holland a Zendaya sa vracajú. Peter Parker je zabudnutý svetom po udalostiach z minulého filmu. Teraz musí opäť bojovať ako Spider-Man, pričom sa objavia aj postavy ako Punisher či Hulk. Fanúšikovia však riešia hlavne jednu vec - koho hrá Sadie Sink?

The End of Oak Street (kinopremiéra 13. augusta)

Predstav si, že tvoja ulica sa zrazu presunie do obdobia dinosaurov. Presne to sa stane v tomto filme. Sci-fi a mystery sa miešajú s katastrofou a výsledok môže byť buď geniálny, alebo úplne mimo.

Insidious: Out of the Further (kinopremiéra 20. augusta)

Psychička Elise sa vracia. Pomáha žene, ktorá dokáže vstupovať do sveta duchov a dokonca z neho niečo priniesť späť. To je samozrejme problém, pretože nie všetko by sa malo dostať do reality. Uvidíme, či sa nový projekt dokáže kvalitatívne priblížiť prvým dvom filmom.

The Dog Stars (kinopremiéra 27. augusta)

Svet po pandémii, pilot, pes a otázka - stačí len prežiť? Režisér Ridley Scott prináša príbeh, ktorý nie je len o akcii, ale aj o tom, čo robí život hodnotným. Hviezdami postapokalyptického filmu sú  Jacob Elordi, Margaret Qualley a Josh Brolin.

Coyote vs. Acme (čaká sa na dátum slovenskej premiéry)

Tento film bol hotový, ale štúdio ho chcelo zrušiť kvôli daniam. Nakoniec ho predali, takže ho predsa len uvidíme. Príbeh sa odohráva vo fabrike ACME, známej z Looney Tunes, a má potenciál byť úplne šialený. Sledovať budeme prelínanie animácie a hraného filmu, čo je kombo, ktoré už veľakrát zafungovalo (ale niekoľkokrát už nie). Nechajme sa teda prekvapiť.

Leviticus (čaká sa na dátum slovenskej premiéry)

Dvojica tínedžerov sa zbližuje, no ich vzťah naruší nadprirodzená bytosť, ktorá dokáže meniť podobu na to, po čom najviac túžia. To znamená, že si nemôžu byť istí, či ten druhý je skutočný, alebo monštrum.

Film zároveň rieši tému homofóbie cez hororový príbeh. Filmy filmovej spoločnosti NEON sa na Slovensku objavujú pravidelne - uvidíme, či to tak bude aj v tomto prípade, keďže námet a trailer vyzerajú zaujímavo.

The Death of Robin Hood (čaká sa na dátum slovenskej premiéry)

Hugh Jackman ako Robin Hood? Áno. Ale zabudni na romantickú verziu. The Death of Robin Hood je brutálny príbeh o zranenom hrdinovi, ktorý premýšľa nad svojím životom plným násilia. Temnejšia, realistickejšia verzia legendy, ktorá má bližšie k drámam než k rozprávkam.

Leto 2026 teda nie je len o jednom veľkom filme. Je to o mixe žánrov, návratov a experimentov. Niektoré z týchto filmov budú hity, iné meme materiál. Ale jedno je isté – nudiť sa nebudeš.

• Peter Parker je po udalostiach v No Way Home úplne sám.
• Prvé stránky scenára ukazujú, že samota si môže pýtať fyzickú daň.
• Fanúšikovia už riešia možný príchod Man-Spidera.
• Film má doraziť do kín 30. júla 2026.

Každý film so Spider-Manom je udalosť, ale Spider-Man: Brand New Day má na pleciach ešte väčší tlak než bežné komiksové pokračovanie. Po konci Spider-Man: No Way Home totiž Peter Parker neprišiel len o pohodlný život. Prišiel o identitu v očiach všetkých, ktorých miloval.

Steve Ditko vytvoril Spider-Mana či Doctora Strangea. Legendárny komiksový ilustrátor mal rodičov zo Slovenska

Nikto si ho nepamätá. MJ, Ned, a ani nikto z jeho blízkych. V marvelovskom vesmíre označovanom ako Earth-616, čo je hlavná filmová realita MCU (prepojeného filmového a seriálového univerza Marvelu), je Peter prakticky duchom. Stále existuje, stále zachraňuje ľudí, ale pre svet je len anonymný chalan v maske.

Entertainment Weekly zverejnil prvé tri stránky scenára filmu spolu s poznámkami režiséra Destina Daniela Crettona, Toma Hollanda, Zendaye, kameramana Bretta Pawlaka a ďalších členov tímu. A hoci ide len o malý pohľad do zákulisia, naznačuje veľa - tento Spider-Man nebude riešiť iba zloduchov, ale aj vlastné rozpadanie sa.

Samota ako nový superzloduch

Scenár ukazuje Petra, ktorý sleduje Neda a MJ na sociálnych sieťach, pozerá na drobnosti pripomínajúce starý život a znovu číta list, ktorý MJ nikdy nedal. Je to ten typ smútku, ktorý nevybuchuje nahlas, ale pomaly človeka zožiera.

Najdôležitejší detail však príde už na prvej strane. Keď si Peter pripravuje vystreľovač pavučín, scenár opisuje zvláštny moment: „Zrazu dostane krátku, ostrú bolesť hlavy. Je to náš prvý náznak, že život úplne v tieni si na Petrovi vyberá svoju daň. Niečo sa mení, a možno nie k lepšiemu. Peter to zo seba strasie a dúfa, že to nič nie je.“

To nie je obyčajná veta do atmosféry. Slovo „mení“ je v pôvodnom scenári zvýraznené kurzívou, aby naň tvorcovia upozornili. A pri Marveli sa takéto drobnosti málokedy dejú náhodou.

Kto alebo čo je Man-Spider?

Fanúšikovia preto okamžite riešia, či film nenaznačuje príchod Man-Spidera. V komiksoch ide o desivejšiu, zmutovanú verziu Petra Parkera, ktorá má bližšie k pavúčiemu monštru než k sympatickému hrdinovi zo susedstva.

VIDEO Spider-Man: Brand New Day vracia Petera Parkera do MCU. Trailer odhalil Punishera, Hulka aj starého nepriateľa

Mutácia predstavuje zmenu tela na biologickej úrovni. Nie iba nový oblek, účes či horšiu náladu. Ak by sa týmto smerom film naozaj vybral, Peter by nebojoval len s osamelosťou, ale aj s vlastným telom.

Menej Stark Tech, viac obyčajný Peter

Scenár zároveň naznačuje, že Peter už nemá pohodlný prístup k technológiám Tonyho Starka, teda k luxusnej výbave, umelej inteligencii a high-tech hračkám, ktoré mu kedysi výrazne uľahčovali život. Pomáha si hlavou, programovaním a inžinierskymi schopnosťami.

To je zaujímavý návrat ku koreňom. Menej miliardárskych gadgetov, viac tínedžerského génia, ktorý si veci skladá sám. A práve preto môže Spider-Man: Brand New Day pôsobiť osobnejšie než predošlé diely.

Nový deň, ale nie ľahší

Názov Brand New Day znie optimisticky, no prvé stránky scenára ukazujú skôr opak. Peter možno dostal nový začiatok, ale nie nový pokoj. Svet ho vymazal zo spomienok a teraz sa zdá, že jeho telo začína reagovať na život v úplnej izolácii.

Film má prísť do slovenských kín 30. júla 2026. A ak prvé stránky scenára neklamú, čaká nás Spider-Man, ktorý nebude bojovať len o New York. Bude bojovať o to, aby vôbec zostal sám sebou.

• Pokračovanie komédie Kavej sa odohráva približne päť rokov po prvom filme.
• Hlavné hrdinky riešia rodinu, lásku aj životné zvraty.
• Vo filme sa vracajú známe postavy a pribudnú aj nové tváre slovenského filmu.
• Kavej 2 príde do kín v lete 2026 spolu so sprievodnými Kavej festami.

Ak si si myslel, že príbeh Kavej už povedal všetko, leto 2026 ťa pravdepodobne presvedčí o opaku. Pokračovanie jednej z najúspešnejších slovenských komédií posledných rokov prichádza s teaserom a vracia divákov do sveta, ktorý si publikum okamžite zamilovalo.

Kvíz, ktorý vám poriadne pomotá jazyk. Tieto východniarske slovíčka by ste mali poznať, ak chcete rozumieť filmu Kavej

Film Kavej 2 sa odohráva približne päť rokov po udalostiach prvého dielu. Klára a Štanci zostali na východe, vychovávajú dve deti a postupne zisťujú, že rodinný život je oveľa komplikovanejší, než sa zdalo. Veronika zase schytá hneď na začiatku poriadnu ranu v láske.

Riešenie? Babská jazda na Šíravu. A jasný plán - nájsť jej chlapa. Pokračovanie tak opäť stavia na situáciách, ktoré sú miestami až podozrivo podobné realite. Práve v tom spočíva čaro sveta Kavej.

Známe postavy aj nové tváre

Kavej 2 prirodzene nadväzuje na úspech prvého filmu a vracia na plátno postavy, ktoré si diváci obľúbili. Objavia sa nielen hlavné hrdinky, ale aj populárne vedľajšie postavy vrátane farára v podaní Jána Pisančina či speváka Petra Stašáka.

Priestor dostanú aj nové tváre. Vo filme sa predstavia Kristián Baran, Daniel Žulčák, Robo Jakab, Alena Ďuránová alebo Branislav Deák. Dej je tentoraz rozvetvenejší a ponúka viac priestoru pre ženské aj mužské postavy. Výsledkom má byť komédia, ktorá sa opiera o známe prostredie, no zároveň pridáva nové príbehy a situácie.

Humor, ktorý „dýcha človečinou“

Režisér Lukáš Zednikovič hovorí, že cieľom pokračovania bolo zachovať atmosféru, ktorá fungovala už pri prvom filme. „Už pri prvom diele sme sa snažili vytvoriť film, ktorý divákov nielen zabaví, ale aj pohladí po duši. Reakcie nás úprimne potešili a veľmi si vážim, že sme po premietaní počúvali, že film ‚dýcha človečinou‘. S rovnakým zámerom sme pristupovali aj k pokračovaniu,“ povedal.

Podľa neho nejde o kópiu prvého filmu. „Dúfame, že pokračovanie divákov nielen poteší, ale aj príjemne prekvapí, lebo napriek tomu, že ide o pokračovanie, nejde o kópiu prvého dielu. Prinášame nový príbeh - s postavami, ktoré si diváci už obľúbili, ale aj s novými, ktoré skvelo zapadli do našej východniarskej poetiky.“

Záber z filmu Kavej 2

Continental Film

Film, ktorý chce spájať

Pod scenár sa opäť podpísala Michaela Zakuťanská, ktorá spolu s režisérom stavia na kombinácii humoru, tradícií a každodenných ľudských situácií. Producent Daniel Dangl verí, že práve takýto typ filmu má dnes svoje miesto.

„Myslím si, že v tomto období je dobré, že vznikol takýto film. Vie ľudskej duši pomôcť svojou náladou a tiež vie poukázať na dobro v nás. A to je dôležité,“ povedal. Kavej 2 dorazí do kín už v júli. Premiérovú atmosféru doplnia aj Kavej festy so sprievodným programom. 

Herečka z Harryho Pottera má veľký dôvod na radosť: Čaká druhé bábätko. Takto to prezradila fanúšikom

Radcliffe priznal, že filmy už dlho nevidel a jeho vzťah k nim sa v priebehu rokov dosť menil. Kedysi vraj pri sledovaní tých najstarších častí cítil skôr trápnosť, dnes ich však pozoruje a prijíma s väčšou nežnosťou. Naopak, oveľa nepríjemnejšie sa mu vraj pozerá na obdobie, keď mal osemnásť či devätnásť rokov.

Keď prišlo na porovnanie Kameňa mudrcov a Tajomnej komnaty, vybral si druhý menovaný film. Dôvodom bol vraj bazilisk. Práve tento obrovský had z Tajomnej komnaty patrí medzi „obludy“, na ktoré herec spomína najradšej.

Záber z filmu Harry Potter

Warner Bros./

Pri ďalšej dvojici, teda i Väzeň z Azkabanu a Ohnivá čaša, siahol po filme, ktorý by viacerí z nás nečakali. Hoci fanúšikovia často považujú Väzňa z Azkabanu za jeden z najsilnejších dielov celej magickej série, Radcliffe sa priklonil k Ohnivej čaši. Priznal, že práve vo štvrtom filme mal možnosť robiť veľa zaujímavých vecí a natáčanie si mimoriadne užil.

Zaujímavé to bolo aj pri porovnaní Fénixovho rádu a Polovičného princa. Práve Polovičný princ sa uňho ocitol úplne na spodku rebríčka. Herec však zdôraznil, že tým nekritizuje samotný film ako taký, ale skôr svoj vlastný výkon a to, ako sa v tom období na plátne vníma.

A potom prišli na rad Dary smrti. Tie boli, ako vieme, rozdelené na dve časti. Tu Radcliffe sebaisto prezradil, že záverečný film je jeho najobľúbenejší zo všetkých, a že finále celej potterovskej éry vníma ako najsilnejší bod celej série.

Je zaujímavé, ako svoje vlastné filmy vníma a s odstupom času hodnotí človek, ktorý v nich strávil podstatnú časť života... A je milé vidieť, že aj po rokoch sa k nim stále vracia (aj keď niekedy trochu s rozpakmi).

• Hot scény vo filmoch sú presne choreografované a na pľaci na ne dohliada koordinátor intimity.
• Ak sa herec počas natáčania skutočne vzruší, štáb spravidla urobí krátku pauzu.
• Koordinátor dohliada na súhlas, hranice a bezpečné pracovné prostredie pre hercov.
• Podľa odborníkov ide o prirodzenú telesnú reakciu, ktorú netreba dramatizovať.

Keď diváci sledujú hot scénu v seriáli alebo filme, môže to vyzerať spontánne. V skutočnosti ide o jednu z najviac kontrolovaných situácií na pľaci. Každý dotyk, pohyb aj kamera sú dopredu naplánované, podobne ako choreografia v tanci, píše portál LADBible.

Vedci našli mužský bod G. Skrýva sa na mieste, ktoré mnohí často úplne prehliadajú

Herci majú pritom pomerne náročnú úlohu. Musia presvedčivo zahrať intimitu, no zároveň si zachovať profesionálny odstup. Inými slovami - vytvoriť ilúziu sexu bez toho, aby sa nechali príliš strhnúť momentom. Práve preto na mnohých produkciách pracuje takzvaný koordinátor intimity. Ide o odborníka, ktorý dohliada na natáčanie scén s nahotou alebo simulovaným sexom.

Jedným z prvých takýchto profesionálov v Spojenom kráľovstve je David Thackeray. Svoju kariéru začal ako herec, neskôr sa stal režisérom a producentom. Od roku 2017 sa venuje práve koordinácii intímnych scén a spolupracoval s veľkými štúdiami ako Netflix, Disney, HBO, BBC či Sky.

Náročná úloha

Koordinátor intimity sa stará o to, aby sa herci cítili bezpečne a mali kontrolu nad tým, čo sa na pľaci deje. Na svojej webovej stránke Thackeray vysvetľuje, že jeho úlohou je znižovať tlak na hercov tým, že koordinuje scény simulovaného sexu a nahoty. 

Koordinátor intimity prezradil zákulisie natáčania

Unsplash/we-vibe Toys/

Podľa Thackeraya je kľúčová otvorená komunikácia medzi hercami a štábom. „Koordinátor intimity umožňuje, aby na pľaci existoval súhlas a jasné hranice,“ vysvetľuje. „Keď má herec možnosť povedať nie, ak mu určitý dotyk alebo moment v scéne nie je príjemný, dáva to oveľa väčšiu váhu tomu, keď napokon povie áno.“

Koordinátor tiež často zabezpečuje takzvaný uzavretý pľac. To znamená, že pri natáčaní intímnej scény je prítomný len minimálny počet ľudí, aby sa herci necítili pod tlakom. „Venovať týmto scénam čas a priestor je zásadné,“ dodal Thackeray.

Čo sa stane, keď sa herec skutočne vzruší?

Natáčanie erotickej scény je zvláštna kombinácia fyzickej blízkosti, herectva a stresu. Preto nie je úplne neobvyklé, že telo zareaguje spontánne. U žien sa takéto vzrušenie väčšinou dá ľahšie skryť. U mužov je to však o niečo komplikovanejšie.

Keď nepreskočí iskra. 7 hercov, ktorí otvorene priznali, že medzi nimi a ich filmovými láskami neexistovala žiadna chémia

Thackeray vysvetlil, že v takom prípade sa jednoducho natáčanie na chvíľu preruší. „Nazývame to timeout,“ povedal v rozhovore pre Backstage. „Dáme im päť minút. Potom prídem a skontrolujem, či je všetko v poriadku. Keď sú pripravení, pokračujeme.“ Podľa neho je najhoršie riešenie predstierať, že sa nič nedeje a pokračovať v natáčaní.

Thackeray zároveň zdôrazňuje, že ide o normálnu telesnú reakciu. „Herci prechádzajú fyzickým aj psychickým procesom, takže nie je nič zvláštne, ak sa niekedy objaví vzrušenie,“ povedal pre Business Insider. „Snažím sa im jasne vysvetliť, že je to normálne.“

Rovnako dôležité je podľa neho aj správanie štábu. Nikto by nemal na situáciu reagovať prekvapene alebo ju zbytočne dramatizovať. „Najhoršie, čo môžeme urobiť, je civieť alebo z toho robiť veľkú vec,“ dodal. „Dbám aj na to, aby štáb presne vedel, aká scéna sa ide natáčať a aká nahota sa objaví. Nechcete, aby boli prekvapení.“

Keď záver pokazí inak fantastický film. Tu je zoznam kultových filmov, ktoré to vo finále absolútne nezvládli

Po sociálnych sieťach sa závratnou rýchlosťou šíria virálne videá a fotografie gargantuovskej lopaty osadenej v kope piesku na juhu Kalifornie. Americké štúdio Warner Bros. ju nechalo vztýčiť ako súčasť reklamy k satirickej čiernej komédii Digger.

Obrovské náradie môžu záujemcovia nájsť v meste Indio východne od Las Vegas. Konštrukcia s výškou viac ako pätnásť metrov, teda približne ako päťposchodový dom, váži takmer jedenásť ton.

Snímka patrí medzi najočakávanejšie filmy tohto roka. Už vlani v decembri štúdio zverejnilo prvý oficiálny teaser zachytávajúci hlavnú postavu v rozličných bizarných scénach v spoločnosti výrazne menšej lopaty. Približne minútové video však zatiaľ o deji filmu nič neprezradilo.

Cruise zachraňuje svet

Film by sa mal sústrediť na Diggera Rockwella, starnúceho majiteľa ťažobnej firmy, ktorej operácie začali ohrozovať životy miliónov ľudí po celom svete. Mrzutý Digger, ktorý je už láskavý len k svojej mačke, sa pustí do naprávania škôd vlastnými silami a verný svojmu menu s lopatou v ruke.

Ústrednej postavy hlavného „kopáča“ sa zhostil americký herec Tom Cruise, známy najmä z akčných filmov ako Top Gun alebo Mission: Impossible. Režisér Alejandro G. Iñárritu (Birdman či Revenant) fanúšikov varuje, že v tomto filme prešiel Cruise radikálnou premenou vizáže.

Potvrdzujú to aj zábery teaseru. Cruise je na nich s vráskami, preriedenou sivou prehadzovačkou a pivným bruchom.

Po jeho boku si vo filme Digger zahrajú napríklad John Goodman, Sandra Hüllerová, Robert John Burke či Riz Ahmed.

Podľa dostupných informácií si Tom Cruise natočil väčšinu kaskadérskych scén sám a nebál sa ani práce s obrovskými strojmi. Do kín sa film dostane začiatkom októbra, americká premiéra je naplánovaná na štvrtok 1. októbra.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Dočká sa Pán prsteňov vlastného fantasy RPG? Hra za 100 miliónov by mohla zatieniť Hogwarts Legacy

Veľkou správou je, že Andy Serkis sa k svojej ikonickej úlohe Gluma opäť vracia. A tentoraz nebude len pred kamerou, film totiž zároveň aj režíruje. Serkis je s touto postavou už roky neodmysliteľne spätý a práve jeho návrat dodáva projektu silné prepojenie s pôvodnými filmami.

Nové obsadenie pritom vzbudilo veľkú pozornosť: postavu Aragorna po skvelom Viggovi Mortensenovi tentoraz stvárni Jamie Dornan. Na jeho výprave ho doplní Leo Woodall ako Halvard a k hereckému ansámblu sa pridala aj Kate Winslet.

A tým prekvapenia nekončia: do sveta Tolkiena sa vracajú aj ďalšie známe mená, ktoré v tebe okamžite vyvolajú nostalgiu. Lee Pace si znovu zahrá Thranduila, Elijah Wood sa vracia ako Frodo a samozrejmosťou je aj návrat Iana McKellena v úlohe Gandalfa. Práve táto kombinácia starých a nových tvárí môže byť jednou z najväčších devíz filmu.

Andy Serkis vo vyjadrení naznačil, že aj tento film chce pokračovať v tradícii silného hereckého obsadenia, ktoré bolo pre príbehy zo Stredozeme vždy typické. A úprimne, podľa prvých mien to zatiaľ vyzerá, že tvorcovia idú dobrým smerom.

Na premiéru si síce ešte chvíľu počkáme, no dátum už poznáme. Pán prsteňov: Hon na Gluma má doraziť do kín 17. decembra 2027... a ak sa všetko podarí, môže z toho byť jeden z najočakávanejších fantasy návratov posledných rokov.

Nadšenie z obsadenia

Film sa vracia 24 rokov pred pôvodné Hunger Games a zameria sa na mladého Haymitcha Abernathyho počas päťdesiatych Hier o život. Práve to je pre fanúšikov veľké lákadlo, pretože jeho príbeh chceli vidieť už roky. Najväčšiu pozornosť ale vzbudilo obsadenie.

Joseph Zada ako Haymitch podľa ľudí prekvapil, rovnako ako Elle Fanning ako Effie alebo Ralph Fiennes ako Snow. „Toto je perfektný trailer. Joseph znie úplne ako Woody Harrelson. Elle Fanning je dokonalá Effie. Ralph Fiennes je geniálny Snow,“ píšu ľudia.

Film verný knihe

Fanúšikovia zároveň chvália, že trailer pôsobí veľmi verne knihe. „Toto nás emocionálne zničí. Už teraz viem, že budem plakať v kine,“ objavuje sa v komentároch. V traileri si navyše všimli aj jeden detail, ktorý ich nadchol asi najviac. Vo chvíli, keď postavy vstupujú do arény, sa zmení formát obrazu, úplne rovnako ako v starších filmoch.

Herec z Hunger Games o dysmorfofóbii: Nie som dosť svalnatý, mám strach natáčať nahý

„Ten prechod do arény? Husacia koža. Toto je čisté kino. Všetko je presne tak, ako som si to predstavoval,“ píšu nadšene ľudia. Hneď po vydaní sa trailer začal riešiť úplne všade. Podľa reakcií to zatiaľ vyzerá, že sa Hunger Games vracia vo veľkom štýle a fanúšikovia sú pripravení znovu prejsť poriadnou emocionálnou jazdou.

Portál Antiyoutuber patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Miranda je späť! Pozri si trailer na Devil Wears Prada 2 + všetko, čo zatiaľ vieme o pripravovanom filme

Snímka opäť spája pôvodný tvorivý tím na čele s režisérom Davidom Frankelom a scenáristkou Aline Brosh McKennaovou. Zároveň predstavuje nové postavy, ktoré stvárňujú Kenneth Branagh, Simone Ashleyová, Justin Theroux, Lucy Liu, Patrick Brammall, Caleb Hearon, Helen J. Shenová a B. J. Novak. Naopak Tracie Thomsová a Tibor Feldman sa vracajú vo svojich úlohách Lily a Irva z prvého filmu.

Miranda (Meryl Streepová) sa v pokračovaní hitu z roku 2006 musí vyrovnať s upadajúcim vplyvom tlačených médií a s nástupom digitálnej revolúcie, pričom jej bývalá asistentka v podaní Emily Bluntovej sa vypracovala na čelo módneho konkurenta, ktorý s časopisom Runway tvrdo súperí o príjmy z reklamy.

V tejto situácii Miranda znovu stretáva svoju niekdajšiu oporu Andreu (Anne Hathawayová), teraz reportérku, ktorá svoj štýl obliekania prispôsobila životu na cestách.

Ako sa druhý diel sarkastického komediálneho zážitku Diabol nosí Pradu vydaril, sa diváci budú môcť presvedčiť od 30. apríla, keď snímka vstúpi do kín.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

J. K. Rowlingová prelomila ticho. Takto reaguje na nový seriál Harry Potter po vlne kritiky fanúšikov

Dream Team

Nová česká komédia zo sveta športu, inšpirovaná skutočnými udalosťami. Príbeh sa točí okolo neúspešného trénera Mareka, ktorému život nevychádza úplne podľa predstáv. Keď sa však rozhodne splniť sen svojmu synovi s Downovým syndrómom, pustí sa do bláznivého plánu a poskladá netradičný basketbalový tím: angažuje zdravých basketbalistov, ktorí predstierajú zdravotné znevýhodnenie. Vo filme uvidíš Martina Hofmanna, Jakuba Prachaře aj Petru Polnišovú.

Humint

Juhokórejský akčný thriller z prostredia tajných operácií pracuje s napätím, špionážami a nebezpečnými hrami medzi agentmi. Dej sleduje juhokórejského agenta v Rusku, ktorý sa pri vyšetrovaní drogovej siete dostáva do konfrontácie so severokórejským agentom. Nič nie je také jasné, ako sa na prvý pohľad zdá a obaja sa ocitnú uprostred nebezpečnej, komplikovanej misie plnej intríg.

Thanksgiving

Tento slasher horor od Eliho Rotha pracuej so „sviatočnou atmosférou“ po svojom – namiesto rodinnej pohody prichádza maskovaný vrah a začne sa séria brutálnych útokov v Plymouthe v Massachusetts. Príbeh sa odohráva rok po tragédii počas Black Friday a postupne odhaľuje, že niekto sa rozhodol pomstiť všetkým, ktorí s ňou mali niečo spoločné... V hlavnej úlohe sa môžeš tešiť na skvelého Patricka Dempseyho.

The Red Line

Príbeh, ktorý je až nepríjemne aktuálny. Trojica žien sa stane obeťou podvodu cez telefón a príde nielen o peniaze, ale aj o pocit bezpečia. Namiesto toho, aby zostali v úlohe obetí, sa však rozhodnú vziať situáciu do vlastných rúk a postaviť sa sieti podvodníkov. Film stojí na realistickej premise a ukazuje, ako rýchlo sa môže obyčajný telefonát zmeniť na nočnú moru. Niečo podobné sa pokojne môže stať komukoľvek.

The Wonderful Story of Henry Sugar

Tento film je vizuálne krásny, precízne vystavaný... a tak trochu zvláštny. V centre deja stojí bohatý muž – hazardný hráč, ktorý spozná príbeh o mužovi, ktorý dokáže vidieť bez použitia očí. Rozhodne sa túto schopnosť naučiť, aby podvádzal v kartách. Je to kratší filmový kúsok so skvelým hereckým obsadením na čele s Benedictom Cumberbatchom a Ralphom Fiennesom. Režíroval ho Wes Anderson.

Eat Pray Bark

Táto nemecká komédia sleduje skupinu majiteľov psov, ktorí odchádzajú za legendárnym trénerom v nádeji, že „vycvičí“ ich problémových štvornohých miláčikov. Ako sa však ukáže, možno ešte väčší tréning potrebujú samotní majitelia... V hlavných úlohách sa predstavia Alexandra Maria Lara, Rúrik Gíslason aj Devid Striesow.

Untold: The Death & Life of Lamar Odom

Dokumentárna novinka siaha do sveta športovej slávy, médií aj osobných pádov. Film mapuje život bývalej NBA hviezdy od veľkých kariérnych úspechov až po temné obdobie, ktoré takmer skončilo tragicky. Príbeh o basketbale, ale najmä o tlaku, závislostiach, verejnom živote a pokuse znovu sa postaviť na nohy.

• Peter Parker sa vracia do MCU po pauze od filmu Spider-Man: No Way Home.
• Trailer filmu Spider-Man: Brand New Day odhalil postavy Punishera, Brucea Bannera a Scorpiona.
• Film režíruje Destin Daniel Cretton, tvorca filmového Shang-Chiho.
• Premiéra v kinách je naplánovaná na 30. júla.

Po takmer štyroch rokoch ticha sa Peter Parker opäť vracia do sveta Marvelu. Prvý trailer na Spider-Man: Brand New Day konečne dorazil a potvrdzuje návrat Toma Hollanda do Marvel Cinematic Universe.

Fanúšikovia naposledy videli Spider-Mana v roku 2021 vo filme Spider-Man: No Way Home. Odvtedy sa jeho príbeh na veľkom plátne na chvíľu zastavil. Teraz sa však zdá, že Marvel opäť rozbieha pavúčieho hrdinu vo veľkom štýle.

Noví spojenci aj starí nepriatelia

Trailer naznačuje, že Parker tentoraz nebude bojovať sám. Do príbehu vstupuje Jon Bernthal ako Punisher, ktorý sa tak prvýkrát objaví vo filme štúdia Marvel. Vracia sa aj Mark Ruffalo ako Bruce Banner/Hulk. Do deja sa vracia aj Michael Mando ako Mac Gargan, teda Scorpion - jeden z klasických Spider-Manových nepriateľov.

Film režíruje Destin Daniel Cretton, ktorý už má skúsenosti s Marvelom vďaka filmu Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings a práci na seriáli Wonder Man. Scenár napísali Chris McKenna a Erik Sommers, autori celej Hollandovej Spider-Man trilógie.

Otec Marvelu Kevin Feige priznal, že zlyhal. Príliš sme tlačili na pílu, prepojený komiksový vesmír sa navždy zmení

Práve Brand New Day bude prvým Spider-Man filmom v MCU, ktorý nerežíruje Jon Watts. Jeho predchádzajúce tri filmy spolu zarobili viac než 2,5 miliardy dolárov. Natáčanie pokračovania sa skončilo v decembri 2025.

Dôležitý film pre budúcnosť Marvelu

Spider-Man: Brand New Day bude posledným samostatným filmom hrdinu v takzvanej šiestej fáze Marvelu. Potom sa pozornosť presunie na veľké tímové projekty Avengers: Doomsday a Avengers: Secret Wars.

V novom Spider-Man filme debutuje aj Sadie Sink, ktorú diváci poznajú zo seriálu Stranger Things. Podľa zákulisných informácií by sa mala objaviť aj v niektorom z budúcich Avengers filmov, hoci Marvel to zatiaľ oficiálne nepotvrdil. Premiéra Spider-Man: Brand New Day je naplánovaná na 30. júla.

VIDEO Spider-Man: Brand New Day vracia Petera Parkera do MCU. Trailer odhalil Punishera, Hulka aj starého nepriateľa

Okrem Timothéeho Chalameta v úlohe Paula Atreida sa v tretej časti opäť stretneme so Zendayou ako bojovníčkou Chani, Florence Pugh v úlohe princeznej Irulan, Jasonom Momoou, ktorý hrá Duncana Idaha, či Rebeccou Ferguson ako Paulovou matkou. Z nových tvárí spomeňme napríklad Anyu Taylor-Joy, ktorú uvidíme v úlohe Paulovej sestry Alie.

Najväčšiu pozornosť však púta Robert Pattinson, ktorý stvárni postavu Scytalea. Práve on má byť novým protivníkom a tvorcovia naznačujú, že by mohol priniesť oveľa zaujímavejší a vrstvenejší typ hrozby, než aký predstavoval barón Harkonnen, píše Engadget.

Kanadský režisér Denis Villeneuve natočil oba predchádzajúce diely púštneho eposu a do sŕdc fanúšikov filmového sci-fi sa zapísal aj adaptáciou poviedky Teda Chianga Príchod a filmom Blade Runner 2049, pokračovaním kultovej klasiky Ridleyho Scotta.

Podľa Engadget režisér Denis Villeneuve pôvodne po druhom filme plánoval spomaliť a venovať sa menšiemu, osobnejšiemu projektu. Napokon ho však myšlienky na tretí diel nepustili. Sám priznal, že sa vraj opakovane budil uprostred noci s obrazmi z ďalšieho pokračovania v hlave. A práve to ho zrejme presvedčilo, že s návratom na Arrakis netreba čakať.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

• Hollywoodske Oscary vyzerajú luxusne, no virálna fotka ukázala neporiadok po ceremoniáli.
• Internet obvinil celebrity z pokrytectva a pocitu nadradenosti.
• Niektorí však tvrdia, že fotografia zachytáva sekciu pre hostí, nie pre hviezdy.
• Objavili sa aj názory, že hostia mali odpad nechať na miestach úmyselne.

Oscary sú každoročne prezentované ako vrchol hollywoodskeho lesku. Červený koberec, dizajnérske šaty, emotívne ďakovné reči a svetlá reflektorov vytvárajú ilúziu dokonalej noci filmového priemyslu. Realita po skončení ceremoniálu však podľa jednej virálnej fotografie vyzerala úplne inak, píše portál LADBible.

Videli ste už všetky? Toto sú filmy, ktoré práve získali Oscara. Vieme, ktoré si pozriete vo svojej obývačke

Po odovzdávaní cien zostalo losangeleské Dolby Theatre v stave, ktorý mnohých ľudí na internete prekvapil. Fotografia ukazuje podlahu a sedadlá pokryté fľašami, obalmi a zvyškami snack boxov, ktoré boli pripravené pre hostí. Z luxusnej udalosti tak zrazu zostal obraz, ktorý skôr pripomínal kino po preplnenej premiére než najprestížnejší večer filmového sveta.

Fotka, ktorá obletela internet

Autorom fotografie je Matt Neglia, šéfredaktor filmového portálu Next Best Picture. Na rozdiel od väčšiny hostí, ktorí po ceremoniáli rýchlo zamierili na afterparty, sa ešte chvíľu zdržal v sále. Keď sa rozsvietili svetlá, všimol si rozsah neporiadku.

Fotografiu následne zverejnil na sociálnej sieti X s ironickým komentárom: „Upratovanie v uličke – vlastne vo všetkých uličkách. #Oscars.“ Príspevok sa rýchlo stal virálnym a v priebehu niekoľkých hodín nazbieral viac než 5,4 milióna zobrazení.

Bohatí ľudia a cudzie upratovanie

Reakcie na sociálnych sieťach boli okamžité a často veľmi ostré. Mnohí komentujúci tvrdili, že takýto neporiadok presne zapadá do stereotypu hollywoodskej elity. Jeden používateľ napísal: „Bohatí ľudia nechávajú svoj bordel chudobným, aby ho upratali. Ako vždy.“

Ďalší komentár sa niesol v podobnom duchu: „Pamätá si ešte niekto časy, keď mali celebrity úroveň?“ Objavili sa aj výčitky, že mnohé hviezdy počas svojich prejavov hovoria o ochrane planéty, no realita vyzerá inak.

Jeden z komentujúcich ironicky poznamenal: „Nepoužívajme plasty. Chráňme oceány. Zachráňme klímu... a potom sa pozrite na miesto, kde sedeli pár hodín. Pekne to ukazuje, aké teatrálne tie prejavy často sú.“

Sean Penn si po svojho tretieho Oscara neprišiel. Namiesto toho šiel na Ukrajinu

Možno za to hviezdy ani nemôžu

Nie všetci však boli presvedčení, že za neporiadok môžu priamo nominované celebrity. Niektorí používatelia upozornili, že fotografia očividne pochádza z horného balkóna divadla, kde zvyčajne sedia rodinní príslušníci, hostia a širší okruh členov Akadémie, nie samotné filmové hviezdy.

Jeden z komentárov znel: „Toto predsa nie je sekcia, kde sedia hviezdy. Sú to miesta pre rodiny, hostí a členov akadémie, nie?“ Ďalší dodal podobnú poznámku: „Neobhajujem to, ale nevyzerá to ako časť, kde sedia nominovaní.“

A možno to bolo plánované

Objavila sa aj úplne pragmatická teória. Podľa niektorých ľudí mohli byť hostia jednoducho požiadaní, aby odpad nechali na sedadlách.

Odovzdávanie Oscarov

Reuters/Richard Harbaugh

„Na mnohých miestach vás žiadajú, aby ste nechali odpad na mieste, aby ho mohol upratať personál,“ napísal jeden komentujúci. „Nevidím tu nič extrémne. Nie je to vysypaný popcorn ani jedlo na zemi. Sú to len krabičky a fľaše na jednotlivých sedadlách.“

Nech už je pravda akákoľvek, fotografia pripomenula jednu vec - za perfektnými zábermi z červeného koberca sa často skrýva úplne obyčajný chaos. A niekedy stačí jeden moment po zhasnutí reflektorov, aby sa hollywoodsky glamour rozplynul.

Tento rok bol na Oscaroch jedinečný - desať filmov nominovaných na Najlepší film ponúklo pozoruhodný mix žánrov a štýlov, ktoré odrážajú to najlepšie z filmovej sezóny 2025.

Koľko si zarobili herecké hviezdy Stranger Things? Vieme, kto dostal najviac a kto najmenej

Od pretekárskych drám až po reinterpretácie klasických príbehov, každý film má svoj hlas a svoje publikum. Cenu Oscara v kategórii najlepší film získal na nedeľňajšom odovzdávaní v americkom Los Angeles akčný komediálny triler Jedna bitka za druhou tvorcu Paula Thomasa Andersona.

Ten si zároveň odniesol ocenenia za najlepšiu réžiu a najlepší adaptovaný scenár. Jedna bitka za druhou bodovala celkovo v šiestich kategóriách, zatiaľ čo Hriešnici v štyroch, hoci mali rekordných 16 nominácií. Pozreli sme sa na tituly, ktoré opisujú kritici ako kultúrne fenomény - kde si ich môžeš pozrieť?

F1 (dostupné na Apple TV+) - Oscar za zvuk

F1 je filmová pocta svetu motoristických pretekov, ktorá sleduje príbeh bývalého šampióna, ktorý sa po dlhých rokoch mimo sveta Formuly 1 vracia, aby obnovil svoju kariéru a zachránil tím pred kolapsom. Dej je postavený na intenzívnej emocionálnej dráme medzi túžbou po návrate a skutočnými nebezpečenstvami, ktoré tento svet prináša.

Akčné sekvencie na trati sú natočené s takmer dokumentárnou precíznosťou, pričom kamera preniká do srdca pretekárskeho adrenalínu – každý oblúk, každý predbiehací manéver je ladený tak, aby divák cítil zrýchlenie, riziko aj krásu samotného športu. Film zachytáva nielen špičkové technické zručnosti, ale aj vnútorné boje postavy, ktorá sa snaží znovu dokázať svoju hodnotu v očiach tímu, fanúšikov aj samého seba.

Frankenstein (dosupné na Netflixe) - Oscary za kostýmy, makeup a výpravu

Guillermo del Toro prináša do svojho Frankensteina nie len hororovú atmosféru, ale aj hlbokú psychologickú reflexiu o tom, čo znamená stvoriť život. Hlavný protagonista, vedec Viktor Frankenstein, stojí pred vlastnou morálnou dilemmou, keď sa mu podarí vynájsť entitu, ktorá je súčasne krásna aj strašidelná.

Dej sa postupne rozvíja od vedeckej fascinácie k tragickým následkom – stvorenie hľadá vlastnú identitu a zároveň bojuje so svojou narušenou podstatou. Film je oceňovaný pre svoju vizuálnu temnotu a komplexné stvárnenie vzťahu medzi tvorcom a jeho dielom, čo diváka núti klásť otázky o hraniciach ľudskosti, zodpovednosti a osudu.

Hamnet (hrajú v kinách) - Oscar pre Jessie Buckley ako herečku v hlavnej úlohe

Hamnet je dojímavý historický dramatický film, ktorý sa sústreďuje na rodinu Williama Shakespeara počas jednej z najťažších chvíľ ich života – straty ich syna Hamneta. Dej je založený na vzťahoch medzi postavami: láska matky a otca k ich deťom, hĺbka rodičovskej bolesti a následne aj tvorivá transformácia tejto bolesti do literárneho umenia.

Film nie je len biografiou, ale aj meditáciou o tom, ako osobná tragédia môže formovať svetové dielo. Emocionálna jemnosť hereckých výkonov a lyrická kamera robia z tejto snímky zážitok, ktorý zostáva v pamäti dlho po skončení projekcie.

One Battle After Another (dostupné na HBO Max) - Oscary pre najlepší film, herec vo vedľajšej úlohe (Sean Penn), réžiu, adaptovaný scenár, strih a kasting

Táto epická politická dráma sa odohráva v čase výrazných spoločenských zmien a sleduje sériu prepletených príbehov ľudí, ktorí sa snažia nájsť vlastnú cestu v období polarizácie a napätia. Hlavnými postavami sú rodiny, aktivisti a bývalí vojaci, ktorých osudy sa pretínajú v turbulentnom svete, kde sa tradičné hodnoty stretávajú s novými výzvami.

Film sa neopiera len o jeden lineárny dej, ale buduje komplexnú mozaiku postáv, ktoré sa musia rozhodovať medzi osobným presvedčením a kolektívnou zodpovednosťou. Kritici si všimli najmä silné herecké výkony a schopnosť filmu reflektovať súčasné spoločenské otázky bez moralizovania, čo mu prinieslo uznanie nielen medzi fanúšikmi dramatického filmu, ale aj odbornou verejnosťou.

Sentimental Value (od 25. marca kviff.tv) - Oscar za najlepší zahraničný film

Toto rodinné drama sa sústreďuje na režiséra, ktorý sa po rokoch snaží obnoviť vzťahy s dcérami, ktoré ochladli po ich spoločnej minulosti plnej nevybavených konfliktov a nevyslovených slov. Dej sleduje jeho úsilie o pochopenie a zmierenie, pričom každý krok smerom k rekonstrukcii rodinných väzieb prináša nové spomienky, nádeje aj sklamania.

Film je oceniteľný predovšetkým vďaka režijnému citlivému rozpracovaniu rodinných tém a autentickému hereckému prejavu, čo divákom umožňuje prežívať malé momenty zmierenia rovnako intenzívne ako bolesť zo straty.

Sinners (dostupné na HBO Max) - Oscar pre herca v hlavnej úlohe (Michael B. Jordan), pôvodný scenár, kameru a hudbu

Sinners si urobil miesto v dejinách Oscarov – získal rekordných 16 nominácií a stal sa historicky najviac nominovaným filmom v jednom roku. Kým ide o dej, film sa odohráva v alternatívnej verzii minulosti v americkom Juhu počas éry Jim Crow, kde sa prelínajú motívy upírstva, folklóru a bojov za prežitie.

Hlavné postavy sú stelesnením konfliktov medzi svetlom a tmou, individualitou a tlakom spoločnosti, čo dáva filmu nielen hororový rozmer, ale aj silný sociálny komentár. Recenzenti chvália originálny scenár a silné herecké výkony, ktoré dokážu preniesť diváka do intenzívne gotickej atmosféry, no zároveň ho donútiť premýšľať o histórii, rasových otázkach a mýtoch, ktoré nás obklopujú.

KPop Demon Hunters (dostupné na Netflixe) - Oscar pre najlepší animovaný film a titulnú skladbu

KPop Demon Hunters je dynamický animovaný film, ktorý spája svet globálneho k-popového fenoménu s fantazijnou akčnou zápletkou. Príbeh sleduje dievčenskú hudobnú skupinu, ktorá na pódiu pôsobí ako dokonale zosynchronizovaný popový stroj, no mimo reflektorov vedie tajný život - jej členky sú lovkyne démonov, ktoré chránia svet pred nadprirodzenými hrozbami.

Dej sa odohráva v modernom Soule, kde sa popkultúra, technológie a staré legendy prelínajú do jedného pulzujúceho sveta. Každý koncert, každá choreografia a každý nový hit zároveň slúžia ako krytie pre ich skutočnú misiu: zastaviť démonické entity, ktoré sa snažia preniknúť do ľudského sveta cez emócie fanúšikov a digitálne médiá.

Film kombinuje farebnú vizuálnu estetiku k-popových videoklipov s akčnými sekvenciami plnými mágie a bojových scén. Popri spektakulárnej akcii však rozvíja aj osobné príbehy členiek skupiny - ich priateľstvo, tlak slávy a dilemy medzi obyčajným životom a povinnosťou zachraňovať svet.

Weapons (dostupné na HBO Max) - Oscar pre herečka vo vedľajšej úlohe (Amy Madigan)

Weapons je mysteriózny thriller, ktorý stavia na atmosfére napätia a postupného odhaľovania pravdy. Film sa začína zdanlivo jednoduchou záhadou - skupina detí z jedného amerického mestečka zmizne v rovnakú noc a za rovnakých okolností, pričom jediný žiak z triedy zostáva nezvestný menej záhadne než ostatní.

Dej sleduje viacero postáv - učiteľku, rodičov, policajtov aj miestnych obyvateľov, ktorých perspektívy postupne vytvárajú znepokojivú skladačku udalostí. Každý nový detail naznačuje, že zmiznutia nie sú náhodné a že v meste existuje tajomstvo, ktoré siaha hlbšie do minulosti, než by si ktokoľvek dokázal predstaviť.

Film využíva pomalé tempo rozprávania a postupné budovanie napätia, pričom sa opiera o atmosférickú kameru a znepokojivý zvukový dizajn. Kritici vyzdvihujú najmä spôsob, akým režisér pracuje s perspektívami postáv - každá verzia udalostí odhaľuje novú vrstvu príbehu a zároveň prehlbuje pocit neistoty, kto vlastne hovorí pravdu.

Mr. Nobody Against Putin (dostupné na kviff,tv a Apple TV) - Oscar pre najlepší dokumentárny film

Mr. Nobody Against Putin je dokumentárny film, ktorý sleduje príbeh obyčajného ruského učiteľa, ktorý sa rozhodne potichu vzdorovať štátnej propagande prenikajúcej do školského systému. Hlavná postava, anonymný pedagóg, začne tajne dokumentovať zmeny vo vyučovaní, ktoré majú za cieľ formovať politické názory detí v súlade s oficiálnou líniou režimu.

Dej sa postupne mení z osobného denníka na napínavý dokument o odvahe jednotlivca v autoritárskom prostredí. Kamera zachytáva každodenný život v škole, rozhovory so študentmi aj momenty, keď sa učiteľ musí rozhodovať medzi vlastnou bezpečnosťou a snahou zachovať si morálne princípy.

Film získal pozornosť kritikov najmä vďaka autentickosti a civilnému prístupu k téme politického tlaku. Namiesto veľkých gest ukazuje malé, no významné akty odporu - drobné rozhodnutia, ktoré môžu mať v represívnom systéme prekvapivo veľkú váhu.

Nižšie nájdeš zoznam všetkých víťazov:

Najlepší film

Bugonia

F1

Frankenstein

Hamnet

Veľký Marty

Jedna bitka za druhou

The Secret Agent

Citová hodnota

Hriešnici

Train Dreams

Herec v hlavnej úlohe

Timothée Chalamet - Veľký Marty

Leonardo DiCaprio - Jedna bitka za druhou

Ethan Hawke - Blue Moon

Michael B. Jordan - Hriešnici

Wagner Moura - The Secret Agent

Herečka v hlavnej úlohe

Jessie Buckley - Hamnet

Rose Byrne - If I had Legs I‘d Kick You

Kate Hudson - Song Blue

Renate Reinsve - Citová hodnota

Emma Stone - Bugonia

Herec vo vedľajšej úlohe

Benicio del Toro - Jedna bitka za druhou

Jacob Elordi - Frankenstein

Delroy Lindo - Hriešnici

Sean Penn - Jedna bitka za druhou

Stellan Skarsgård - Citová hodnota

Herečka vo vedľajšej úlohe

Elle Fanning - Citová hodnota

Inga Ibsdotter Lilleaas - Citová hodnota

Amy Madigan - Weapons

Wunmi Mosaku - Hriešnici

Teyana Taylor - Jedna bitka za druhou

Réžia

Chloé Zhao - Hamnet

Josh Safdie - Veľký Marty

Paul Thomas Anderson - Jedna bitka za druhou

Joachim Trier - Citová hodnota

Ryan Coogler - Hriešnici

Scenár - adaptácia

Bugonia - Will Tracy

Frankenstein - Guillermo del Toro

Hamnet - Chloé Zhao a Maggie O’Farrell

Jedna bitka za druhou - Paul Thomas Anderson

Train Dreams - Clint Bentley a Greg Kwedar

Scenár - pôvodný

Blue Moon - Robert Kaplow

It Was Just an Accident - Jafar Panahi

Veľký Marty - Josh Safdie a Ronald Bronstein

Citová hodnota - Joachim Trier a Eskil Vogt

Hriešnici - Ryan Coogler

Najlepší zahraničný film

It Was Just an Accident (Francúzsko)

The Secret Agent (Brazília)

Citová hodnota (Nórsko)

Sirât (Španielsko)

The Voice of Hind Rajab (Tunisko)

Animovaný film

Arco

Elio

K-Pop Demon Hunters

Little Amélie or the Character of Rain

Zootopia

Animovaný krátky film

Butterfly

Forevergreen

The Girl Who Cried Pearls

Retirement Plan

The Three Sisters

Celovečerný dokumentárny film

The Alabama Solution

Come See Me in the Good Light

Cutting through Rocks

Mr. Nobody against Putin

The Perfect Neighbor

Krátky dokumentárny film

All the Empty Rooms

Armed Only With a Camera: The Life and Death of Brent Renaud

Children No More: Were and are Gone

The Devil is Busy

Perfectly a Strangeness

Kamera

Frankenstein - Dan Laustsen

Veľký Marty - Darius Khondji

Jedna bitka za druhou - Michael Bauman

Hriešnici - Autumn Durald Arkapaw

Train Dreams - Adolpho Veloso

Strih

F1 - Stephen Mirrione

Veľký Marty - Ronald Bronstein a Josh Safdie

Jedna bitka za druhou - Andy Jurgensen

Citová hodnota - Olivier Bugge Coutté

Hriešnici - Michael P. Shawver

Kasting

Hamnet - Nina Gold

Veľký Marty - Jennifer Venditti

Jedna bitka za druhou - Cassandra Kulukundis

The Secret Agent - Gabriel Domingues

Hriešnici - Francine Maisler

Kostýmy

Avatar: Fire and Ash - Deborah L. Scott

Frankenstein - Kate Hawley

Hamnet - Malgosia Turzanska

Veľký Marty - Miyako Bellizzi

Hriešnici - Ruth E. Carter

Makeup a účesy

Frankenstein

Kokuhó

Hriešnici

Drvič v ringu

Škaredá sestra

Najlepšia filmová pieseň

Dear Me (Diane Warren: Relentless)

Golden (KPop Demon Hunters)

I Lied To You (Hriešnici)

Sweet Dreams Of Joy (Viva Verdi!)

Train Dreams (Train Dreams)

Zvuk

F1

Frankenstein

Jedna bitka za druhou

Hriešnici

Sirât

Hudba (pôvodný soundtrack)

Bugonia - Jerskin Fendrix

Frankenstein - Alexandre Desplat

Hamnet - Max Richter

Jedna bitka za druhou - Jonny Greenwood

Hriešnici - Ludwig Goransson

Vizuálne efekty

Avatar: Fire and Ash

F1

Jurassic World Rebirth

The Lost Bus

Hriešnici

Výprava

Frankenstein

Hamnet

Veľký Marty

Jedna bitka za druhou

Hriešnici

Krátky hraný film

Butcher‘s Stain

A Friend of Dorothy

Jane Austen‘s Period Drama

The Singers

Two People Exchanging Saliva

Jedna úloha im nestačila. Títo herci stvárnili v jednom filme hneď niekoľko rôznych postáv

Po zistení, že softvér umelej inteligencie dokáže vytvárať fotorealistické portréty ľudí, ktorí v skutočnosti neexistujú sa pustil do experimentovania, píše portál PetaPixel. Svoje diela uverejňuje na instagramovom profile, kde má viac ako 260-tisíc sledovateľov. 

Ako vyzerá Lois Griffin či Shrek z mäsa a kostí? Zistíš to v galérii. 

Čo sa stane, ak sa herec pri nakrúcaní milostnej scény vzruší? Koordinátorka intimity odhaľuje tajomstvá zo zákulisia

Elordi priznal, že nakrúcanie intímnych scén bolo pre neho výzvou, píše portál iDnes. Herci museli byť úplne naladení jeden na druhého, aby divákom odovzdali zložitú dynamiku vzťahu svojich postáv. „Nie je to nič iné než choreografia bojových scén alebo tanca,“ povedal s tým, že nakrúcanie takýchto scén je často aj technicky náročné.

Jacob Elordi vysvetlil, že hoci výsledok pôsobí prirodzene, každý krok a pohyb musí byť presne naplánovaný. „Každý pohyb musí sedieť a ladiť s osvetlením na pľaci,“ uviedol herec a dodal, že kameramani aj réžia museli mať všetko dobre nacvičené, aby scény pôsobili vierohodne.

Film Búrlivé výšiny mal premiéru v kinách 13. februára a u divákov už stihol zožať veľký úspech - u niektorých práve vďaka pikantným scénam. Tie sú podľa Elordiho vo filme nevyhnutné. „Romantické scény nie sú len o tom ukázať vášeň, sú to momenty, ktoré posúvajú príbeh,“ uzavrel Elordi o úlohe, ktorá ho podľa neho výrazne posunula.

A to až natoľko, že sa v poslednom čase stal favoritom na nahradenie Daniela Craiga v úlohe Jamesa Bonda. Podľa niektorých má za jeho posunom na pomyselnú prvú priečku stáť práve úspech Búrlivých výšin.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Pod scenárom bude podpísaný Beau Willimon, tvorca mimoriadne úspešných seriálov Domček z kariet (House of Cards) a Andor. Už to samo o sebe dáva určitú nádej, že film sa bude uberať trochu iným smerom než globálne kritizovaný záver pôvodného seriálu.

Game of Thrones sa vracia v novom príbehu. Mad King odhalí tajomstvo, bez ktorého by pôvodný seriál nikdy nevznikol

Prvý film z Westerosu

Kto sa ujme réžie a kto si v pripravovanom filme zahrá, zatiaľ nie je jasné. Rovnako ani to, ako sa na novom projekte podpíše aktuálny nákup spoločnosti Warner Bros. gigantom Paramount Skydance.

Franšíza Hry o tróny je totiž jedným z klenotov štúdia HBO, respektíve celej spoločnosti Warner Bros. Svet z hlavy spisovateľa G. R. R. Martina sa po nešťastnom ukončení ústredného seriálu najprv potýkal s miernym poklesom záujmu.

Prequelový seriál Rod draka síce zaznamenáva určitý úspech, vykazuje rastúcu kvalitu a tento rok v júni sa dočká už tretej série, no nadšenie, aké sprevádzalo pôvodnú Hru o tróny, sa mu opäť vyvolať nepodarilo.

Dobrodružstvá nečakanej dvojice zo sveta Západozeme.

Hbo Max/Hbo Max

Až aktuálny menší projekt Rytier Siedmich kráľovstiev sa stretáva s chválou a naznačuje, že svet Západozemia a jeho rozvetvené legendy stále dokážu priťahovať pozornosť. Oznámenie filmu tak prichádza vo vhodnej chvíli.

A ktorej časti dejín by sa mal samotný film týkať? Ako upozorňuje Variety, tvorcovia by sa mali zamerať na samotné podmanenie kontinentu Západozemia prvými Targaryenmi, teda na vpád Aegona I. stovky rokov pred udalosťami Hry o tróny. Bližšie detaily však zatiaľ nie sú k dispozícii. Dej filmu by každopádne predchádzal všetkým trom doteraz uvedeným seriálom.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

• Carrey v 2022 oznámil koniec kariéry, pretože „má dosť“.
• Hollywood ho podľa blízkych ľudí úplne vyčerpal.
• Osobná tragédia z 2015 zásadne zmenila jeho pohľad na život.
• Teraz zaujal výrazne zmeneným vzhľadom.

Bol čas, keď meno Jim Carrey znamenalo istotu úspechu. V 90. rokoch nebol len komediálnou hviezdou - bol jednou z najväčších filmových osobností na svete. Filmy ako Maska, Blbý a blbší či Ace Ventura z neho spravili globálny fenomén. A keď prišiel film Truman Show, ukázal, že dokáže viac než len gumenú mimiku.

Sláva, škandály a pohoršenie. Temná minulosť celebrít, na ktorú sa zabudlo

Na prelome tisícročí bol všade. Patril medzi najlepšie platených hercov planéty a jeho meno predávalo. A potom začal miznúť - až zmizol úplne, píše portál LADBible.

Spomaľovanie pred koncom

Carrey nezmizol zo dňa na deň. Jeho kariéra sa postupne spomaľovala. V poslednej dekáde sa objavoval už len sporadicky - najmä vo filmoch zo série Sonic. Definitívny zlom však prišiel v 2022 počas promo turné k pokračovaniu filmu o ježkovi Sonicovi.

V rozhovore pre Access Hollywood povedal: „Naozaj sa mi páči môj pokojný život a veľmi rád maľujem. Milujem svoj duchovný život a mám pocit, a toto možno už nikdy nebudete počuť od inej celebrity, že mám dosť.“ A dodal: „Urobil som dosť. Som dosť.“ Nebola to pauza. Bol to koniec.

Hollywood ho vyčerpal

Podľa ľudí z jeho okolia odmietal tri až štyri filmové ponuky ročne - niekedy aj za 5 až 6 miliónov dolárov. Dôvod bol jednoduchý - Hollywood ho vyčerpal. Sláva, tlak a nekonečný cyklus produkcie z neho postupne vysali energiu aj chuť pokračovať.

Dnes údajne žije pokojným životom mimo hlavného prúdu, venuje sa maľovaniu a duchovnému životu. Herectvo by zvážil len v prípade, že by, ako sám povedal, „anjeli priniesli scenár napísaný zlatým atramentom“.

Osobná strata, ktorá všetko zmenila

Za jeho odchodom nebola len únava zo systému. V 2015 zomrela jeho bývalá partnerka Cathriona White na predávkovanie liekmi. Nasledovali súdne spory a mediálny tlak, ktoré ho držali v centre pozornosti spôsobom, ktorý už nemal nič spoločné s filmom.

Ako z filmu Maska. Na dne poľského jazera našli tisícročnú drevenú tvár, odhaľuje tajomný svet starých Slovanov

Táto skúsenosť mala podľa blízkych zásadný vplyv na jeho pohľad na slávu aj život. Hollywood prestal byť miestom kreativity, ale miestom hluku.

Návrat v Paríži, ktorý vyvolal otázky

Pred pár dňami sa Carrey výnimočne objavil na verejnosti, keď si v Paríži prebral čestnú cenu César. Na pódiu ho označili za „kráľa slapsticku“ a „jedinečný hlas moderného filmu“. Fanúšikov však šokovalo niečo iné.

Vyzeral výrazne zmenený - štíhlejší, krehkejší, takmer asketický. Na sociálnych sieťach sa okamžite rozbehli diskusie o jeho zdraví či životnom štýle. Niektorí hovorili o prirodzenom starnutí, iní o vedomom ústupe od hollywoodskej estetiky a tlaku na vzhľad. A dokonca sa objavili aj bizarné správy o tom, že to vôbec nebol on. Carrey sa k tomu nevyjadril.

Život mimo diania

Dnes už nie je hviezdou v tradičnom zmysle. Je maliarom a žije mimo reflektorov. V roku 2024 pre Associated Press priznal, že návrat do tretieho Sonica bol čiastočne aj pragmatický: „Kúpil som si veľa vecí a úprimne povedané, potrebujem peniaze.“

Typicky úprimné. Ale aj to bol skôr výnimočný návrat než zmena smeru. Dnes žije mimo očakávaní, ktoré naňho Hollywood desaťročia kládol. A jeho aktuálna zmena vzhľadu je dnes skôr podčiarknutím toho, že sa pred rokmi začal meniť aj vnútrorne.

České hrady praskajú vo švíkoch. Kingdom Come aj Zradcovia prilákali rekordné davy turistov

Vávra už momentálne nie je kreatívnym riaditeľom Warhorse Studios, z ktorého údajne odišiel pre nezhody, no svoju pozíciu vraj neopustil v zlom. Mnohých však prekvapilo, že sa nijako nepodieľa na novej hre, na ktorej štúdio Warhorse pracuje. Má to však svoje dôvody, keďže Vávra má teraz úplne iné plány.

Z herného hitu na filmové plátno

„Dan sa sám chcel posunúť ďalej. Vytvoril tri hry, ktoré mali svetový úspech, a už dlhšie chce skúsiť niečo nové. Dostať Kingdom Come v najbližších rokoch na filmové plátno alebo obrazovky je ďalší míľnik, ktorý chceme dosiahnuť, a to je Danova nová úloha. Už ho síce nestretnete každý deň v kancelárii, ale v širšom zmysle je stále súčasťou Warhorse,“ uviedol pre server CzechCrunch šéf štúdia Martin Frývaldský.

Vávra má údajne už hotový scenár, ktorý je zatiaľ len v podobe „pracovnej verzie“. Napriek tomu si myslí, že film so skutočnými hercami by mohol byť úspešný. „Záujem z filmového sveta cítime, rokovania už prebiehajú. Nechceme len predať práva. Chceme, aby film vyzeral tak, ako si ho sami predstavujeme,“ dodal Frývaldský.

Informácia o tom, že chce Vávra dostať Kingdom Come aj na filmové plátna, sa rýchlo rozšírila sociálnymi sieťami a reakcie fanúšikov na seba nenechali dlho čakať. „Neverím! Dúfam, že tam budú ďalšie top hlášky. Paráda, teším sa. Nedávno som si práve hovorila, že by bolo super urobiť film podľa Kingdom Come. To by mohla byť riadna sranda, ak tam dajú niektoré hlášky. Ak ten film nevyjde, bude to naozaj škoda,“ reagujú ľudia na sociálnych sieťach.

Kingdom Come Deliverance II v 8K.

Václav Nývlt, Technet.cz/

Vávra priznáva, že nebol milý ani obľúbený šéf a súhlasí aj s tým, že je egoista, pretože bez toho by hry ako Mafia a Kingdom Come nikdy nevznikli, píše Ondřej Zach z portálu iDnes.

K prechodu k filmu ho však viedol iný dôvod. „Robiť veľké hry je veľmi náročné, čo je politicky korektný výraz pre ‚úplné psycho‘. Fyzicky ma to takmer zničilo. Keď sme dokončovali KCD1, skončil som na infúziách v nemocnici. Pred dvoma rokmi, počas dokončovania KCD2, som takmer dostal infarkt. Vtedy som sa rozhodol, že hru dokončím a už nebudem pracovať takýmto štýlom a tempom,“ vysvetľuje.

Vývojár novej Mafie: Je to v podstate česká hra, ktorá bude pripomínať predošlé diely. Sústredili sme sa najmä na príbeh

Zároveň hovorí, že práve prebieha technologická revolúcia, ktorá navždy zmení vývoj hier. „Doba, keď počítačové hry a filmy robia stovky ľudí celé roky, sa práve končí. Tento rok. Ak dnes začnete vyvíjať projekt s 300 ľuďmi, ktorý má vyjsť o päť rokov, je dosť pravdepodobné, že v čase vydania budú podobné veci robiť dvadsaťčlenné tímy za pár mesiacov. O AI si môžete myslieť, čo chcete, ale je to tak.“

Vo februári tohto roka uplynul rok od vydania Kingdom Come: Deliverance 2, pričom celosvetové predaje prekročili päť miliónov kópií. Daniel Vávra sa preslávil hrou Mafia, ktorá je dodnes považovaná za najlepšiu českú hru.

                               Portály Antiyoutuber a iDnes patria do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

• Hollywood podľa insiderky používa AI viac, než verejne priznáva.
• Tvrdí, že takmer každý oscarový film tento rok mal v procese AI nástroje.
• Scenáristi vraj potajme konzultujú s chatbotmi ako ChatGPT.
• Časť „AI zázrakov“ je podľa kritikov len dobre zabalené divadlo.

Predstav si, že sleduješ veľkofilm nominovaný na Oscara. Emócie, dokonalé vizuály, herecké výkony na hrane možností. A niekde v zákulisí? Chatbot. Algoritmus. Model umelej inteligencie, ktorý potichu pomáha upravovať dialógy, hlasy či obraz, píše portál Futurism.

VIDEO Shia LaBeouf skončil v putách. Herec po rokoch triezvosti opäť prepadol alkoholu, ľudia ho zbili na ulici

Podľa Janice Min, bývalej šéfredaktorky The Hollywood Reporter a súčasnej CEO mediálnej skupiny Ankler Media, je realita jednoduchá: „V Hollywoode teraz platí jedno – každý trochu klame.“

V rozhovore pre Business Insider povedala: „Štúdiá klamú o tom, koľko AI používajú.“ Na otázku, či ju používajú viac alebo menej, odpovedala jasne: „Používajú ju viac.“

Každý trochu klame

Min zašla ešte ďalej: „Firmy klamú o schopnostiach svojich produktov. A kreatívci klamú o tom, že ich nepoužívajú.“ A pridala výzvu: „Vyzývam vás, aby ste našli scenáristu, ktorý pozerá na prázdnu stranu a zároveň sa nerozpráva s Claudeom alebo ChatGPT.“

Umelá inteligencia

Umelá Inteligencia Google Gemini/zadanie Hn/

Brutalista, oscarový film z minulého roka, sa stal terčom kritiky po tom, čo režisér Brady Corbet potvrdil, že AI pomohla upraviť maďarské akcenty hercov Adriena Brodyhoa Felicity Jones. Podľa Min to však nebola výnimka, ale skôr špička ľadovca.

„Tento rok je ticho,“ povedala o absencii ďalších škandálov. „Dokonca ani Akadémia, najviac ochranárska inštitúcia dedičstva v Hollywoode, sa voči AI jasne nevymedzila. V podstate majú politiku nepýtaj sa, nehovor. S istotou by som povedala, že každý jeden nominant na najlepší film tento rok použil v produkčnom procese AI.“

AI alebo len marketing?

Treba však brzdiť. Pojem „AI“ dnes zahŕňa všetko - od generatívnych modelov až po pokročilé algoritmy, ktoré sa vo vizuálnych efektoch používajú roky. Nie každá „umelá inteligencia“ je ChatGPT.

AI rozbíja vysoké školy. Z diplomu sa v USA stáva drahý papier bez hodnoty, čaká rovnaký osud aj Slovensko?

Zároveň sú práve umelci jednou z najviac skeptických skupín. Ochrana pred AI bola kľúčovou témou počas štrajkov hercov a scenáristov v roku 2023, ktoré patrili medzi najdlhšie v histórii Hollywoodu. Predstava, že väčšina scenáristov potajme píše s chatbotom, preto pôsobí paradoxne.

Nie je všetko tak, ako sa zdá

A potom je tu druhá strana - technologickí nadšenci, ktorí pravidelne vyhlasujú, že „Hollywood je hotový“. Každý týždeň vznikne nové virálne video s deepfake celebritami, naposledy pomocou nástroja Seedance 2.0. Lenže veľa z toho je ilúzia.

Virálne video, kde sa Tom Cruise a Brad Pitt bijú na streche mrakodrapu, ktoré malo vystrašiť aj scenáristov z Marvelu? Ukázalo sa, že išlo o digitálne prekrytie záberu dvoch skutočných hercov pred zeleným plátnom. AI neprerobila filmový priemysel cez noc. Skôr zlepšila marketingové kúzla.

Je teda Hollywood „upečený“? Možno nie. Ale je pravdepodobné, že keď dnes sleduješ film, pozeráš sa aj na prácu niekoho, kto nikdy nevstúpil na pľac - algoritmu.

Múmia 4 je oficiálne potvrdená! Brendan Fraser a Rachel Weisz sa vracajú, film už má dátum premiéry

Hororové hry poľského štúdia Bloober Team boli kedysi vnímané ako takzvané „simulátory chôdze“, no postupne sa vypracovali na absolútnu špičku. Vďačia za to oceňovaným titulom, akými sú predvlaňajší Silent Hill 2 či minuloročný Cronos. A práve oznámený Layers of Fear 3 má byť vyvrcholením celej série.

Temnota sa vracia

Hraný trailer na Layers of Fear 3 sa začína veršami z básne Williama Blakea s názvom Chorá ruža.

Tvorcovia sľubujú, že prichádza nočná mora silnejšia a zvrátenejšia než kedykoľvek predtým, a zároveň naznačujú, že pozorní fanúšikovia série môžu v ukážke zachytiť ďalšie detaily. Ďalšie informácie, napríklad o dátume vydania, zatiaľ nie sú známe.

„Layers of Fear je séria, ktorá vychádza priamo z našich sŕdc a rozpráva milovaný príbeh štúdia Bloober Team,“ hovorí Piotr Babieno, generálny riaditeľ Bloober Teamu.

„Je to príbeh, ktorý rozprávame už desať rokov – projekt, ktorý formoval identitu nášho štúdia a nasmeroval nás na cestu tvorby nezabudnuteľných psychologických hororových zážitkov. Uplynulo desať rokov, no zďaleka sme ešte nepovedali posledné slovo, a teraz odhaľujeme niečo nové v tejto sérii. Dúfame, že to vzbudí nadšenie fanúšikov tohto diela.“

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

„Ľudia si myslia, že herečkou môže byť ktokoľvek. Ale keď som prvýkrát hovorila o svojom filme ako režisérka, hovorila som si, že sa ku mne všetci správajú, akoby som bola niekto s mozgom,“ vysvetlila. „Je to tiež zážitok, keď sedíš v režisérskom kresle a ľudia ti venujú úplne inú pozornosť.“

Herec z Hunger Games o dysmorfofóbii: Nie som dosť svalnatý, mám strach natáčať nahý

Zmena, ktorá priniesla rešpekt

Podľa nej je za tým širší problém v prístupe k ženským tvorcom vo filme. „Existuje predstava, že režiséri majú väčšie schopnosti, čo nie je pravda,“ povedala a poukázala na to, že táto mylná predstava často vzniká a udržiava sa mužskou perspektívou vo filmovom priemysle.

Stewartová priznala, že práve po prechode k réžii cítila väčší rešpekt k svojim nápadom a skúsenostiam. „Nechcem len stále nadávať, ale pre herečky je to často horšie než pre hercov. Občas sú považované za akési bábky, ale nie sú,“ dodala a upozornila, že herečky odvádzajú tvrdú prácu, ktorá si zaslúži uznanie.

Kristen Stewartová práve uviedla do kín svoj režisérsky debut s názvom Chronológia vody. Snímka zachytáva dospievanie autorky rovnomennej literárnej predlohy, Lydie Yuknavitchovej. Život plavkyne je poznačený traumami z detstva, s ktorými sa snaží vyrovnať. Po boji so závislosťou sa pokúša zachytiť svojich démonov na papier a prostredníctvom písania nájsť samu seba.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Zatiaľ čo sa dedina ocitá v ohrození blížiaceho sa rímskeho útoku, zostáva na Asterixovi a Obelixovi, aby našli protiliek a zvrátili nečakanú pohromu. Vydávajú sa preto na odvážnu a divokú výpravu do vzdialeného a tajomného kráľovstva Núbie, kde ich čakajú nové dobrodružstvá aj prekvapivé stretnutia.

Herec z Hunger Games o dysmorfofóbii: Nie som dosť svalnatý, mám strach natáčať nahý

Čarovný nápoj zlyhá

Postavy Asterixa a Obelixa pochádzajú z komiksov francúzskych autorov Reného Goscinnyho (spisovateľa, okrem iného autora príbehov o malom Mikulášovi) a Alberta Uderza, ktorý sa postaral o kresby. Prvý zväzok vyšiel v roku 1959 a príbehy neohrozených Galov si rýchlo získali celosvetovú popularitu.

Na filmové plátno sa Asterix, Obelix a ďalší hrdinovia dostali už viackrát, či už v hraných, alebo animovaných verziách. Prvá hraná adaptácia mala premiéru v roku 1999, režíroval ju klasik francúzskej komédie Claude Zidi (Blázni zo štadióna, Veľký bazár, Zviera, Prehnití a ďalšie) a do hlavných úloh obsadil Christiana Claviera (Asterix) a Gérarda Depardieua (Obelix).

Animovaný film Asterix a Obelix: Kráľovstvo Núbie budeme môcť vidieť v kinách koncom roka 2026. 

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

V podcaste Happy Place moderátorky Fearne Cotton si Claflin zaspomínal na jednu zo svojich prvých filmových úloh. „Mal som nakrúcať scénu bez trička, ale nebola v scenári. Povedali mi to len týždeň vopred a ja som si povedal:,Do r*ti, necvičil som, čo budem teraz robiť?’ To bol môj prvý kontakt s týmto svetom,“ priznal herec.

Fanúšikovia šalejú. Prezradil predstaviteľ filmového Voldemorta, ktorý herec stvárni Temného pána v novom seriáli?

Hviezda seriálu Lazarus sa domnieva, že jeho problémy pramenia už z obdobia dospievania. Podľa vlastných slov sa v puberte necítil ani dosť príťažlivý, ani dosť silný.

Tlak na dokonalé telo

„Som neuveriteľne neistý. Nedávno som bol na projekcii filmu, v ktorom hrám, a všetci sa ma pýtali:,Tak čo, aké to bolo?’ A ja na to:,Hrozné, neznášam sa na seba pozerať.’ Nepáči sa mi ani moja tvár,“ hovorí tridsaťdeväťročný herec.

Podľa Claflina jeho stav zhoršuje aj prostredie filmového priemyslu plné „dokonalých“ ľudí a možnosť, že ostatní budú jeho vzhľad hodnotiť na sociálnych sieťach. „Veľmi ma to ovplyvňuje. Povedal by som, že väčšinu mužov tiež, no u mňa sa to tou pozornosťou a komentármi o mojom vzhľade dosť zhoršilo,“ dodal.

Herec zo série Piráti z Karibiku vlani v rozhovore pre denník Telegraph vysvetlil, že na neho doliehal tlak dosiahnuť hollywoodsku dokonalosť. „Vždy som bol dosť malý, až do svojich osemnástich rokov, takže som sa nikdy nevidel ako hlavný hrdina. Myslel som si, že zo mňa bude skôr charakterový herec. Existuje hollywoodský predpoklad, že filmy predávajú muži so sixpackom. A práve kvôli tomuto tlaku sa u mňa postupne rozvinula forma telesnej dysmorfofóbie,“ dodal Claflin.

Čo je telesná dysmorfofóbia?

Dysmorfofóbia (odborne telesná dysmorfická porucha, anglicky Body Dysmorphic Disorder, BDD) je psychická porucha, pri ktorej má človek vtieravý a skreslený pocit, že je na jeho vzhľade niečo výrazne zlé, aj keď si okolie žiadny problém buď vôbec nevšimne, alebo ho vníma ako zanedbateľný.

Človek s dysmorfofóbiou sa často extrémne sústreďuje na konkrétnu časť tela, typicky napríklad na tvár (nos, pleť, vlasy), no môže ísť aj o postavu, svaly, pokožku alebo akýkoľvek detail, napríklad jednotlivé znamienka. Tieto myšlienky nie sú len bežnou nespokojnosťou so vzhľadom, ale sú veľmi intenzívne, úzkostné a vyčerpávajúce. Často zaberajú niekoľko hodín denne a výrazne zasahujú do bežného života.

Herec Sam Claflin.

Instagram/Samclaflin Zdroj/

Typické prejavy zahŕňajú neustále kontrolovanie sa v zrkadle (alebo naopak vyhýbanie sa akémukoľvek odrazu), porovnávanie sa s ostatnými, snahu „opraviť“ domnelé nedostatky make-upom, oblečením či kozmetickými zákrokmi a tiež silnú hanbu alebo strach z hodnotenia. Časté sú aj vyhýbavé stratégie: ľudia prestávajú chodiť do spoločnosti, nechcú sa fotografovať, vystupovať na verejnosti alebo nadväzovať vzťahy.

Dysmorfofóbia sa často spája s úzkosťami, depresiou, poruchami príjmu potravy alebo obsedantno-kompulzívnymi rysmi. Dôležité je, že problém nespočíva v samotnom vzhľade, ale v tom, ako ho mozog vyhodnocuje. Preto estetické zákroky väčšinou neprinášajú úľavu, nespokojnosť sa len presunie inam.

Ide o liečiteľný stav. Najčastejšie pomáha kognitívno-behaviorálna terapia zameraná na prácu s myšlienkami a rituálmi, niekedy v kombinácii s liekmi (napríklad antidepresívami zo skupiny SSRI).

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

• TMúmia 4 je potvrdená a má prísť v 2028.
• Vracia sa Brendan Fraser aj Rachel Weisz.
• Universal naplánovalo premiéru na 19. mája 2028.
• Film budú režírovať Matt Bettinelli-Olpin a Tyler Gillett.

Lenedárna Múmia sa po rokoch vracia späť do hry - a tentoraz nie cez reboot, ale cez pokračovanie, ktoré fanúšikovia chceli od začiatku, píše portál Nerdist.

Archeológovia zostali v nemom úžase. Na pradávnych čínskych múmiách našli najstarší syr na svete

Po dlhých špekuláciách je to oficiálne - Múmia 4 vzniká a do akcie sa vracia Brendan Fraser aj Rachel Weisz. Pôvodný film z 1999 je dodnes považovaný za kultovú klasiku, ktorú ľudia milujú najmä pre mix dobrodružstva, romantiky a ľahkého hororu. Pokračovania však už mali slabšiu povesť a tretí diel dokonca vyšiel bez Rachel Weisz.

Premiéra o dva roky

Teraz to vyzerá, že Universal chce sériu vrátiť späť tam, kde kedysi fungovala najlepšie.Ako informuje magazín Variety, film dostal dátum premiéry na 19. mája 2028 a do kín má ísť vo veľkej distribúcii.

Réžiu si zoberú Matt Bettinelli-Olpin a Tyler Gillett (Nevesta na zabitie, Vreskot) a scenár napíše David Coggeshall (Plán výletu 1 a 2). Fanúšikovia dúfajú, že štvrtý diel prinesie späť tú správnu atmosféru a zmyje pachuť z menej vydarených pokračovaní.

Dej filmu Búrlivé výšiny vychádza z nesmrteľnej predlohy spisovateľky Emily Brontë z roku 1847 a sleduje osudovú a ničivú lásku medzi nájdencom Heathcliffom a dcérou jeho pestúna Catherine Earnshawovou. Ich vzťah sa odohráva v pochmúrnom prostredí yorkshirských vresovísk, kde sa romantická vášeň postupne mení na toxickú žiarlivosť a túžbu po pomste, ktorá poznačí dve generácie dvoch rodov.

Nalaď sa na víkend: 6 nezabudnuteľných filmov, ktoré nájdeš na HBO a musíš ich vidieť

Príbeh, ktorý ani po rokoch nestratil silu

V hlavných úlohách sa predstavia Margot Robbie ako Catherine a Jacob Elordi ako Heathcliff. Ich obsadenie vyvolalo vo filmovom svete aj medzi fanúšikmi knihy výrazné diskusie, najmä pre vek a vzhľad, no režisérka si za svojím výberom stojí s tým, že obaja herci majú pre svoje postavy potrebnú energiu a charizmu. V ďalších úlohách sa objavia napríklad Hong Chau ako Nelly Deanová, Shazad Latif ako Edgar Linton či Martin Clunes v úlohe pána Earnshawa.

Emerald Fennellová k filmu napísala aj scenár a postarala sa o to, aby snímka nebola len ďalšou klasickou dobovou adaptáciou. Hudbu k filmu zložil Anthony Willis, pričom soundtrack obsahuje aj pôvodné piesne od speváčky Charli XCX, čo podčiarkuje modernejšie a dravejšie poňatie celého diela. Kamera Linus Sandgren zachytáva drsnú krásu anglického vidieka, pričom natáčanie zaviedlo filmárov do atraktívnych lokalít, ako je národný park Yorkshire Dales či údolia Arkengarthdale a Swaledale.

Zaujímavosťou je, že režisérka trvala na tom, aby bol názov filmu v propagačných materiáloch uvádzaný v úvodzovkách. Vysvetlila to tým, že také rozsiahle a komplexné dielo, akým je predloha Emily Brontëovej, sa nikdy nedá úplne adaptovať, a preto divákom ponúka svoju vlastnú, špecifickú verziu tohto príbehu. Film mal svetovú premiéru v januári 2026 v Los Angeles a do širokej distribúcie vstupuje symbolicky v období sviatku svätého Valentína.

Nový trailer ukáže „Búrlivé výšiny“, aké nepoznáme.

Continental Film/Continental Film

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

„Neviete si predstaviť, čo sa stalo po premiére filmu. Zrazu sa z veselej, sebavedomej, takmer neznámej Šárky stala celorepublikovo známa Irenka. Vyjsť na ulicu bol stresový zážitok, všetci sa za mnou otáčali, vôbec som na to nebola pripravená,“ uviedla Vojtková v minulosti v rozhovore pre web Filmová místa.

„Pri nakrúcaní exponovaných scén filmu mi bolo jasné, že to nie je práve moja parketa, ale točila som s už vtedy výborným kamarátom Bolkom Polívkom, ktorý k tomu pristupoval s bezprostredným humorom, a pani Věra Chytilová to brala ako samozrejmosť,“ dodala.

Rasistické útoky a sláva: Hviezda Harryho Pottera prehovorila, aký bol jej život počas nakrúcania svetového fenoménu

Pred pozornosťou utiekla do zahraničia

Šárka Vojtková sa od pätnástich rokov venovala modelingu a fotila reklamné kampane, okrem iného aj s fotografom Jefom Kratochvílom. Práve on ju odporučil na konkurz do filmu Dedictvo aneb Kurvahošigutntág (1992).

Pozornosť médií a fanúšikov, ktorí ju spoznávali doslova na každom kroku, bola na mladú herečku príliš. „Zrazu som bola pre celú republiku TÁ IRENKA! Sexuálny symbol v nie práve lichotivom svetle. Musím priznať, že som to nezvládla,“ opísala v jednom z rozhovorov.

Postavu prostitútky, ktorú si vo filme Bohuš (Bolek Polívka) priviezol domov na dedinu ako svoju nevestu, zahrala Vojtková tak presvedčivo, že ju ľudia vnímali aj v civilnom živote ako dievča ľahkých mravov. Rozhodla sa preto presťahovať do zahraničia.

V minulosti sa venovala stylingu. S partnerom a dcérou momentálne žije striedavo v talianskej Modene a v Česku, konkrétne v rodnom Brne. Tam vlastní salón krásy poskytujúci kadernícke a kozmetické služby, zameraný aj na estetickú medicínu a plastickú chirurgiu.

Na svojom Instagrame Vojtková zdieľa fotografie zo svojich ciest, rôzne tipy, ako aj spomienky na nakrúcanie a na Bolka Polívku.

Podľa dostupných fotografií podstúpila niekoľko výrazných kozmetických úprav a zákrokov. V roku 2011 ju na plese v Brne, kde si zatancovala napríklad s politikom Miroslavom Mackom, spoznalo len málo ľudí.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Stačí jedno zapískanie a uvidíš vlastnú smrť: Nový horor Ozvena desí nástrojom smrti

Stredovek a zakázaná vášeň

V temnom historickom thrillery (obdobie Vojny ruží, občiansky konflikt v15. storočí) sa Turner predstaví ako Anne, chudobná žena z anglického vidieka, ktorej manžel odišiel do vojny. Spoločnosť jej robí len nepríjemne dominantná a prísna svokra, ktorú stvárňuje Marcia Gay Harden.

Do dediny jedného dňa prichádza istý muž so správou, ktorá Anne obráti život naruby: jej manžel je mŕtvy. Medzi dvojicou to okamžite začne iskriť, no Anne sa zmieta medzi túžbou, vinou a prísnymi náboženskými pravidlami a poverami, ktoré jej neustále pripomína svokra.

A práve ona je ďalším temným prekvapením príbehu. Ukáže sa, že nemá problém kradnúť, manipulovať ani vraždiť... a Anne postupne vtiahne do vlastného sveta násilia, manipulácie a zločinov.

Všetko, čo fanúšikovia milujú

Meče, krv, zakázaná láska a násilie znie ako ideálne spojenie pre fanúšikov fantasy drám a strachu. Navyše vidieť Jona Snowa a Sansu Stark v romantických scénach (a v prostredí, ktoré až nápadne pripomína Westeros) môže znieť pre fanúšikov ako niečo, čo treba vidieť: možno na prvé počutie trochu čudne, ale zároveň lákavo a príťažlivo (o tom, že si to fanúšikovia užívajú už teraz, svedčí aj komentárová sekcia pod trailerom plná vtipných narážok na Johna a Sansu). Pre niektorých budú možno bonusom filmu aj (brilantné) britské prízvuky. 

Zaujímavé pritom je, že miernu rozpačitosť pri natáčaní istých scén vraj cítili aj samotní herci. Sophie Turner sa vraj v minulosti priznala, že bozkávanie s Kitom Haringtonom jej bolo vyslovene nepríjemné. Napriek tomu k nakrúcaniu pristúpili ako skutoční profesionáli a diváci tak dostanú filmový románik, ktorý si len tak ľahko z hlavy nevymažú.

Fakt, že ide o hororový film, môže celú situáciu trochu „zľahčiť“. Predsa len, nejde primárne o romantiku, ale o temný príbeh plný napätia, strachu, psychologickej drámy, morálnych dilem a násilia. The Dreadful dorazí do amerických kín a platforiem 20. februára.

Akoby nestačilo, že Chrys v podaní Dafne Keenovej, hviezdy filmu Logan: Wolverine, sa musí vyrovnať so smrťou svojho otca, okolnosti ju navyše donútia presťahovať sa k svojmu bratancovi Relovi (Sky Yang).

Na jednu tínedžerku je toho až príliš, a tak niet divu, že ju okolie považuje za problémovú. V novej škole sa síce snaží zapadnúť, no stretu s nerozlučnou dvojicou zákerných hlupákov (Jhaleil Swaby a Mika Amonsen) a patrične namyslenou kráľovnou triedy Grace (Ali Skovbye) sa aj tak nevyhne. Spriaznenú dušu tak nachádza aspoň v spolužiačke Ellie (Sophie Nélisse).

ZOZNAM víťazov tohtoročných Zlatých Glóbusov. Divákov však zaujalo viac jedlo pre prominentov, ako herci

Jedno zapískanie a vidíš vlastnú smrť

Situácia sa ešte zhorší, keď Chrys dostane školskú skrinku po basketbalovej hviezde, ktorá zomrela za záhadných okolností. Vo vnútri nájde píšťalu, ktorá po zapískaní spôsobí, že šesť tínedžerov bude čeliť niečomu nepredstaviteľnému: postavia sa tvárou v tvár vlastnej smrti a uvidia, ako zomrú. A rozhodne to nebude príjemný pohľad. Rituálne predmety starých Aztékov totiž boli predzvesťou mimoriadne krvavého konca.

„Priťahovala ma tajomná mytológia okolo píšťaly smrti a možnosť vytvoriť pestrú paletu filmových, imaginatívnych a desivých spôsobov smrti,“ opisuje režisér Corin Hardy, prečo si vybral práve tento vražedný nástroj. „Vedel som, že to bude niečo ako hlavná postava. Je na plátne počas celého filmu a musí obstáť. Prešli sme asi päťdesiat až šesťdesiat návrhov a našli sme niekoľko naozaj čudných, desivo vyzerajúcich vecí,“ dodáva.

Na filme sa podieľal aj španielsky dizajnér Daniel Carrasco, ktorý spolupracoval na horore Substance, ocenenom Oscarom za najlepšie masky.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

• Daniel Stern, známy ako Marv zo Sám doma, čelí obvineniu za dohadovanie prostitúcie.
• Herec dnes žije ako farmár a umelec v Kalifornii.
• Hrozí mu pokuta až tisíc dolárov a šesť mesiacov väzenia.
• Na fanúšikovské akcie nechodí, lebo „je domáci typ“.

Daniel Stern, herec, ktorý stvárnil polovicu legendárnej dvojice „mokrých banditov“ v prvých dvoch dieloch filmu Sám doma, čelí v Kalifornii obvineniu z dohadovania prostitúcie. Podľa magazínu People bol minulý mesiac pristihnutý v moteli v meste Camarillo v okrese Ventura.

Právnik rozobral Kevinove „zločiny“ vo filme Sám doma. Detský hrdina alebo malý kriminálnik?

Hovorca okresného prokurátora Joey Buttitta uviedol: „Podľa toho, čo viem, bol na mieste spísaný záznam a bol prepustený.“ Obvinenie padlo v pondelok dvanásteho januára. Hoci Stern nebol po incidente zadržaný, úrady voči nemu podali jedno priestupkové obvinenie za „zapojenie sa alebo dohodu na zapojení sa do prostitúcie“.

Vzhľadom na povahu skutku sa herec nemusí osobne dostaviť na súd a môže ho zastupovať právnik. Ak by bol uznaný vinným, hrozí mu pokuta až tisíc dolárov a možný trest odňatia slobody na šesť mesiacov.

Útek z Hollywoodu na farmu

Dnes má Stern šesťdesiatosem rokov a jeho život vyzerá úplne inak než v časoch, keď naháňal Kevina po zasnežených schodiskách. Hollywood vymenil za farmu v Kalifornii, kde so svojou manželkou chová dobytok a pestuje ovocie. Okrem toho sa venuje umeniu.

Herec Daniel Stern

1990 20th Century Fox, Wikipedia/Mingle Media Tv

Na verejnosti sa objavuje len zriedka a takmer vôbec sa nezúčastňuje výročných akcií spojených s filmom Sám doma. Dôvod vysvetlil v rozhovore pre People: „Neodchádzam zo svojej farmy. Nie je to urážka filmu. Ak ide o telefonát alebo Zoom, som k dispozícii. Ale som trochu domáci typ.“

A dodal aj úprimnú fanúšikovskú realitu: „Milujem vedomie, že to všetci milujú, ale keď ku mne prídu skutoční ľudia a povedia: ‚Milujeme to‘, je to pre mňa niekedy trochu zahlcujúce.“

Vedel, že to bude niečo výnimočné

Hoci sa dnes od sveta Sám doma dištancuje, počas nakrúcania vraj cítil, že vzniká niečo špeciálne. „Vedel som, že je to filmový klenot. Bolo to veľmi vtipné, veľmi pravdivé, takže som vedel, že robíme niečo skvelé. Len som samozrejme netušil, a nikto nemohol, akú dlhú životnosť ten film bude mať,“ povedal.

Sám doma mohol vyzerať úplne inak. Tieto herecké hviezdy boli blízko k legendárnym rolám vo filme

Z vianočnej rozprávky sa stal kult, ktorý sa každoročne vracia na obrazovky. A z jedného z jeho najpamätnejších záporákov je dnes farmár, ktorý rieši veľmi nefilmový problém.

Harry Potter z lega? V európskom zábavnom parku stavajú čarodejnícky svet, ktorý si fanúšikovia doteraz skladali len doma

Nenávistné komentáre a kritika

Ako sama priznala pre The Guardian, sláva ju zaskočila. Byť v centre pozornosti v mladom veku, keď človek ešte len hľadá sám seba, nebolo jednoduché. Zo zvedavosti začala čítať komentáre na internete, a práve tam narazila na nenávistné a rasistické reakcie, ktoré ju zasiahli hlbšie, než si vtedy dokázala priznať.

Tieto slová v nej zostali. Ovplyvnili jej správanie, sebavedomie, aj jej verejný prejav. Z kedysi spontánneho, veselého dievčaťa sa stala opatrnejšia, zahriaknutejšia a viac si strážila každé slovo a pohyb.

Cho Chang z filmov o Harrym Potterovi. 

Harry Potter Stuff/Twitter

Po skončení Harryho Pottera mala pocit, že už nič nedokáže prekonať taký obrovský úspech. Obavy z očakávaní verejnosti ju natoľko paralyzovali, že sa rozhodla od herectva na čas odísť. Namiesto ďalších konkurzov si vybrala štúdium fotografie a pokúsila sa nájsť si nový smer.

Bolo to obdobie hľadania sa, pochybností o sebe samej a otázok o tom, čo vlastne od života chce a kam patrí.

Návrat k tomu, čo miluje

Zlom nastal nečakane: divadelná rola ku koncu štúdia jej opäť pripomenula, prečo sa do herectva kedysi zamilovala. Postupne sa vrátila pred kameru a dnes má na konte desiatky filmových aj seriálových projektov.

Katie Leung dnes hovorí o svojej minulosti otvorene. Nie však ako o slabosti, ale ako o skúsenosti, ktorá ju formovala. Za úspechom a slávou sa často skrývajú príbehy plné tlaku, šikany, strachu a bolesti, najmä keď prídu príliš skoro, v príliš mladom veku. Ale aj napriek ťažkostiam a náročným obdobiam je možné nájsť cestu späť k sebe aj k tomu, čo človek skutočne miluje.

Príbeh ako z filmu Kokosy na snehu: Thajskí bobisti chcú ísť na olympiádu

Komediálny triler Jedna bitka za druhou, natočený podľa románu Mestečko Vineland amerického spisovateľa Thomasa Pynchona, poukazuje na extrémne rozdelenú americkú spoločnosť, ktorá rieši spory so zbraňami v rukách. Zaoberá sa aj politickým dedičstvom černošského hnutia Black Power a organizácie Ku Klux Klan, zameranej proti Afroameričanom. Jeho dnešné víťazstvo upevňuje pozíciu favorita na Oscara za najlepší film, píše agentúra AP. Snímka si odniesla aj Zlatý glóbus za réžiu a scenár.

Thomas Anderson sa tak stal len druhým filmárom, ktorému sa podarilo získať toto ocenenie súčasne za réžiu, film aj scenár, uvádza agentúra AP. Cenu pre najlepšieho herca v kategórii muzikál alebo komédia však namiesto DiCapria získal jeho kolega Timothée Chalamet za film Veľký Marty (a stal sa tak najmladším držiteľom tejto ceny v hlavnú mužskú úlohu). 

Snímka Hamnet režisérky čínskeho pôvodu Chloé Zhaovej porazila najmä favorizovaný film Hriešnici v réžii Ryana Cooglera. Okrem ceny za najlepší film – dráma si Hamnet odniesol aj ocenenie za najlepšiu herečku v tejto kategórii. Porota ocenila Jessie Buckleyovú za stvárnenie utrápenej matky, ktorá po smrti dieťaťa nájde nečakanú útechu v hre svojho manžela.

Ceny Zlatý glóbus prešli v posledných rokoch turbulentným obdobím v dôsledku škandálov okolo Asociácie zahraničných novinárov v Hollywoode (HFPA), ktorá ocenenia udeľuje. V roku 2021 sa preto ceremoniál vôbec nevysielal a nebolo isté, či sa cenám ešte niekedy vráti ich niekdajšia prestíž a či bude ich udeľovanie opäť rešpektovanou udalosťou považovanou za predohru k Oscarom. Organizátori však pristúpili k reformám: porota sa rozšírila z 90 na približne 300 hlasujúcich a je výrazne rozmanitejšia.

Cenu za najlepšieho herca v kategórii dráma získal Wagner Moura za film Tajný agent, najlepšou herečkou v kategórii muzikál alebo komédia je Rose Byrneová a najlepším animovaným filmom sa stal Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle.

Jedlo na Golden Globes.

X/Kyle Buchanan/

Na tohtoročných Zlatých glóbusoch tentoraz neupútala pozornosť len filmová sláva a prestížne ocenenia, ale aj to, čo sa ocitlo na tanieri. Práve jedlo sa postaralo o poriadny rozruch a rýchlo sa stalo jednou z hlavných tém večera, píše LADbible. Kým organizátori stavili na luxusné menu z reštaurácie Nobu: kaviár, sushi, homárový šalát či ikonickú tresku Miso Black Cod, internet sa okamžite rozdelil na dva tábory.

Jedni obdivovali noblesu a kvalitu jedla, druhí sa pýtali, či sa z takýchto malých porcií dá vôbec najesť počas niekoľkohodinového, vyčerpávajúceho ceremoniálu. Nechýbali ani vtipy o „lietadlovom jedle“ či poznámky o tom, či si niektoré hviezdy radšej nepriniesli vlastný sendvič.

Nuž, zdá sa, že na červenom koberci sa okrem sošiek tento rok súťažilo aj o to, kto zvládne ceremoniál bez hladu.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

„Tie kamery sú naozaj veľmi hlučné,“ cituje server Deadline.com hercove slová z podcastu New Heights. „Keď sú zapnuté, nepočuješ vlastné slovo. Je to, akoby ti niekto priamo pred tvárou mával naplno zapnutým mixérom. Na dialógové scény bolo potrebné postaviť obrovskú konštrukciu a systém zrkadiel, aby ich vôbec bolo možné natočiť,“ dodal Matt Damon.

VIDEO Skutočný boj začína po vojne. Príbeh Odysea fascinuje tisíce rokov, dočká sa epického filmového spracovania

Technológia diktuje podmienky nakrúcania

Odysea je prvým filmom nakrúteným kompletne na kamery IMAX, čo predstavovalo úplne novú skúsenosť nielen pre Damona a ostatných hercov, ale aj pre samotných tvorcov.

Richard Gelfond, generálny riaditeľ spoločnosti IMAX, prezradil, že rok pred samotným nakrúcaním ho režisér Christopher Nolan oslovil s prianím natočiť Odyseu výlučne v IMAX formáte. „Nebolo to možné hneď z viacerých dôvodov a Nolan mi povedal, že ak prídem na spôsob, ako vyriešiť všetky technické problémy a komplikácie, natočí celý film IMAX kamerami. A to sa nakoniec aj podarilo,“ dodal Richard Gelfond.

Snímka adaptuje príbeh ithackého kráľa Odysea, ktorý sa po trójskej vojne vracia domov. Počas svojej desaťročnej púte sa stretáva s množstvom mýtických bytostí a nebezpečných prekážok, aby sa napokon mohol znovu stretnúť so svojou manželkou Penelopé. V našich kinách bude mať premiéru 16. júna a zaujímavosťou je, že predpredaj vstupeniek v USA sa začal už v júli 2025, teda približne rok pred premiérou.

Okrem Matta Damona obsadil Christopher Nolan (v jeho filmografii nájdeme snímky Počiatok, Oppenheimer, Dokonalý trik, Interstellar či batmanovskú trilógiu s Christianom Balom) aj Anne Hathaway, Roberta Pattinsona, Toma Hollanda, Zendayu, Elliota Pagea, Charlize Theron, Johna Leguizama, Miu Goth a ďalších.

                                    Portál iDnes patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Marvel stavia na emócie: Avengers Doomsday bude temnejší, Thor sa vracia vážnejší než kedykoľvek predtým

Čo je vlastne Jackass?

Jackass vznikol na prelome tisícročí ako televízna šou na MTV a neskôr sa premenil na mimoriadne úspešnú filmovú sériu. Koncept bol pritom pomerne jednoduchý: žiadne scenáre, žiadni herci, len skutoční ľudia, ktorí robia nebezpečné, hlúpe, miestami nechutné a extrémne veci sami sebe.

Pre niekoho je to čisté šialenstvo a totálny nezmysel, pre iných kultová záležitosť, ktorá definovala jednu generáciu. Jackass sa stal symbolom rebélie, anarchie a humoru, ktorý ignoruje hranice aj zdravý rozum.

Nová časť Jackass prichádza!

Instagram/Johnnyknoxville Zdroj/

Oznámenie, ktoré rozvírilo internet

Knoxville  nadšením jemu vlastným oznámil návrat Jackassu na Instagrame a nový film má prísť do kín 26. júna 2026. Pôjde o prvý veľký návrat po filme Jackass Forever z roku 2022.

Lenže odvtedy sa veľa zmenilo: ľudia zostarli, životy sa otočili naruby a niektorí členovia už s Jackassom nechcú mať nič spoločné.

Neznášaš les, hmyz alebo zvieratá? Možno patríš medzi ľudí s biofóbiou, takto sa prejavuje

Kam sa posunuli pôvodní členovia?

Obľúbenec Steve-O bol kedysi zosobnením extrému. V zákulisí však bojoval so silnou závislosťou. Po zásahu priateľov v roku 2008 sa rozhodol pre triezvy život.

Dnes je úspešným podcasterom, venuje sa stand-upu a otvorene hovorí o duševnom zdraví. Z kedysi nekontrolovaného rebela je dnes zodpovedný človek, ktorý podáva svoje skúsenosti ďalej.

Bam Margera patril k najväčším hviezdam Jackassu. Jeho odchod však sprevádzali konflikty, súdy a verejné škandály.

Sám dnes tvrdí, že by sa k Jackassu už nikdy nevrátil, nech by mu ponúkli akúkoľvek sumu. Dobrou správou je aspoň to, že po dlhých rokoch boja je triezvy.

Legendárny Johnny Knoxville.

Instagram/Johnnyknoxville Zdroj/

Johnny Knoxville sa stal najúspešnejším členom a lídrom celej tejto partie. Prešiel k serióznej hereckej kariére a dokázal, že Jackass nebol len o pádoch, ale aj o charizme.

Zároveň ostáva emocionálnym pilierom skupiny, najmä po tragickej smrti Ryana Dunna (pri autonehode), s ktorou sa členovia vyrovnávajú dodnes.

Jason Acuña, známy ako Wee Man, je stále aktívny: skateboarduje, podniká a objavuje sa v podcastoch. Chris Pontius dnes žije v Nórsku, no podľa sociálnych sietí sa do nového filmu pravdepodobne zapojí. Dave England sa venuje tvorbe, fotografii a stále občas zdieľa „jackassovský“ obsah.

Bude Jackass ešte fungovať v súčasnom svete?

Nejde o to, či sa Jackass vráti, ale skôr o to, aký bude. Pôvodná verzia vznikala v časoch, keď internet neexistoval v dnešnej podobe a hranice boli posunuté niekde úplne inde.

Dnes sú diváci citlivejší, tvorcovia starší, obsah predimenzovaný a riziko reálnejšie.

Možno už však nepôjde o to, kto padne z väčšej výšky alebo kto spraví lepší prank, ale o tú nostalgiu, iróniu a (možno aj) premenu chaosu v dospelosť. Nechajme sa prekvapiť. Jackass sa vracia, ale svet okolo neho je úplne iný.

Marvel stavia na emócie: Avengers Doomsday bude temnejší, Thor sa vracia vážnejší než kedykoľvek predtým

Greenland 2: Migration

Prvý Greenland bol ten typ katastrofického filmu, pri ktorom si človek po skončení len potichu vydýchne. A teraz prichádza pokračovanie, ktoré to chce posunúť ešte ďalej. Gerard Butler sa vracia ako John Garrity a spolu s Morenou Baccarin a Romanom Griffinom Davisom pokračujú v príbehu päť rokov po zásahu kométy Clarke. V bunkri dochádzajú zásoby, nervy aj nádej. A zrazu sa objaví informácia, že niekde na juhu Francúzska môže existovať miesto, ktoré katastrofu pocítilo menej... lenže dostať sa tam nebude roadtrip, ale skúška odolnosti. Vo filme sa objavia aj Amber Rose Revah, Gordon Alexander, Peter Polycarpou, William Abadie a Tommie Earl Jenkins, takže to vyzerá na naozaj veľkú, postapokalyptickú výpravu.

Dead Man’s Wire

Keď si myslíš, že ťa true crime už ničím neprekvapí, príde režisér Gus Van Sant a vytiahne prípad, ktorý znie síce ako film, a pritom sa naozaj stal. Bill Skarsgård hrá Tonyho Kiritsisa, muža, ktorý v roku 1977 vtrhol do kancelárie hypotekárneho makléra a vzal rukojemníka. Napätie filmu sa odvíja od toho, ako sa Kiritsis psychicky rozpadá, zatiaľ čo zúfalo túži byť videný a vypočutý. Do toho vstupuje Colman Domingo ako rozhlasový DJ, ktorý sa nečakane zamotá do celej situácie, a keď sa v obsadení mihne aj Al Pacino a Cary Elwes, vieš, že to bude herecky šťavnaté a zároveň nepríjemne intenzívne.

Mercy

Znie to ako nočná mora modernej doby: systém spravodlivosti bez ľudskosti, bez poroty, bez advokátov, a na konci buď prežiješ, alebo nie. Chris Pratt tu hrá detektíva, ktorý pomáhal vybudovať program Mercy, no keď mu zavraždia manželku, sám skončí v jeho pasci. Sudkyňou je umelá inteligencia s tvárou Rebeccy Ferguson, a hlavný hrdina má len 90 minút, aby dokázal, že vraždu nespáchal.

Send Help

Sam Raimi sa tentoraz pohráva s kancelárskym peklom a mení ho na psychologický triler s poriadne sarkastickou príchuťou. Rachel McAdams je „tichá myška“ v práci, ktorú šikanuje jej mladší, sebavedomý šéf v podaní Dylana O’Briena. A potom príde zlom: havária lietadla a pustý ostrov. Zrazu je jasné, kto vie prežiť a kto len rozdával príkazy v open-space. Tento film vyzerá ako zmes napätia, trpkej satisfakcie a toho zvláštneho pocitu, keď sa smeješ a zároveň ti je nepríjemne.

Crime 101

Režisér Bart Layton má talent robiť krimi. Teraz berie Winslowovu predlohu a skladá príbeh, v ktorom Chris Hemsworth hrá charizmatického zlodeja terorizujúceho Los Angeles. Keď sa do toho zamotá Halle Berry ako nespokojná poisťovacia maklérka, vznikne partnerstvo, ktoré zaváňa prúserom. Najmä preto, že po stopách ide odhodlaný policajt Mark Ruffalo, ktorý vyzerá, že sa nevzdá ani po tretej bezsennej noci. V obsadení sa mihnú aj Barry Keoghan, Monica Barbaro, Corey Hawkins, Jennifer Jason Leigh či Nick Nolte.

Good Luck, Have Fun, Don’t Die

Gore Verbinski a jeho filmografia sú zaručeným dobrodružstvom, a keď si do toho pridáš Sama Rockwella, môžeš zabudnúť na prvoplánovosť. Rockwell hrá muža z budúcnosti, ktorý je odhodlaný zachrániť ľudstvo pred AI hrozbou, o ktorej vie, že príde. Lenže nepredstavuj si „heroického terminátora“, skôr „unaveného, ošľahaného cestovateľa časom, ktorý už videl priveľa“. Vedľa neho sa objavia Haley Lu Richardson a Michael Peña. Sci-fi, ktoré sa nebojí byť uletené, vtipné a trochu šialené.

Wuthering Heights

Emerald Fennell a jej adaptácia Búrlivých výšin stavia do popredia dvojicu Margot Robbie a Jacoba Elordiho ako Cathy a Heathcliffa, milencov, ktorých vzťah je odjakživa nádherný aj deštruktívny zároveň. Okolo nich sa objavia Hong Chau, Shazad Latif, Alison Oliver, Martin Clunes a Ewan Mitchell. A keď sa ešte šepká o soundtracku s Charli XCX, je jasné, že sa o tom bude ešte veľa rozprávať (či už to bude láska, alebo kontroverzia).

The Bride

Maggie Gyllenhaal ide do Frankensteinovho mýtu tak, že prestáva byť „bezpečnou prestížou“ a stáva sa niečím ešte divokejším, než poznáme. Christian Bale tu funguje ako Frankensteinovo monštrum v gangsterskom Chicagu 30. rokov, ktoré chce partnerku. Tú má vytvoriť Dr. Euphronious v podaní Annette Bening, a keď sa do toho pridajú Jessie Buckley, Peter Sarsgaard, Jake Gyllenhaal a Penélope Cruz, vzniká príbeh, ktorý je zmesou vášne, zločinu a morálnej šedosti.

The Drama

Svadba ako ideálne riešenie? V tomto filme skôr ako spúšťač rozpadu. Zendaya a Robert Pattinson hrajú pár, ktorý navonok pôsobí nádherne a priam dokonalo, no s blížiacimi sa „áno“ sa začína všetko trhať. A keď za tým stojí Kristoffer Borgli, tvorca nepríjemne trefných filmových nočných môr, čakaj, že sa budeš chúliť v kresle. V príbehu sa objavia aj Mamoudou Athie, Alana Haim, Hailey Gates a Zoë Winters.

Scream 7

Séria, ktorá vie byť geniálna aj problematická, sa vracia s tým, čo fanúšikovia skutočne chcú: Sidney Prescott v podaní Neve Campbell znovu v centre diania, skvelá Courteney Cox, Ghostface opäť terorizuje Woodsboro a (čo je veľká vec) vracia sa aj Matthew Lillard. A pridajú sa aj mladšie tváre ako Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Mckenna Grace, Michelle Randolph či Joel McHale, takže zažiješ pravú nostalgiu, ale aj čerstvý chaos. Sidney navyše vedie svoju dcéru (Tatum) do sveta pravidiel prežitia, takže to znie ako dokonalý meta-hororový materiál.

Alpha

Julia Ducournau nie je režisérka pre slabé žalúdky ani pre ľudí, čo chcú „normálny“ príbeh. V Alpha sledujeme 13-ročné dievča, ktoré príde domov s tetovaním, a od tej chvíle je jasné, že nepôjde o obyčajný rodinný konflikt. V príbehu sa objavia Tahar Rahim, Golshifteh Farahani, Mélissa Boros, Emma Mackey, Finnegan Oldfield a Louai El Amrousy a trailer s Nickom Caveom naznačuje, že sa priprav na surreálnu, znepokojujúcu atmosféru.

The Devil Wears Prada 2

Niektoré filmy sú kultové jednoducho preto, lebo majú osobnosť. A tu sa vracia v plnej sile: Meryl Streep ako Miranda Priestly, Anne Hathaway ako Andy Sachs, Emily Blunt a samozrejme Stanley Tucci. Tentoraz to vyzerá tak, že dynamika sa mení, pretože Andy už nie je len niekto, kto sa snaží prežiť v Runway, ale je to rovnocenná hráčka. A keď sa v obsadení objavia aj Lucy Liu, Justin Theroux, B. J. Novak, Simone Ashley či Pauline Chalamet, znie to ako pokračovanie, ktoré bude šťavnato moderné.

Mortal Kombat II

Karl Urban prichádza ako Johnny Cage, vyhasínajúca akčná hviezda, ktorá musí z fanúšikovských póz prejsť do skutočného boja na život a na smrť. Okolo neho sa motajú postavy ako Kitana, Raiden a Scorpion a v obsadení sa objavia napríklad Adeline Rudolph, Jessica McNamee, Josh Lawson, Ludi Lin, Mehcad Brooks, Tati Gabrielle, Lewis Tan, Joe Taslim či Hiroyuki Sanada. Budeš sa smiať aj mračiť zároveň, lebo si uvedomíš, že to myslia smrteľne vážne.

Disclosure Day

Spielberg v sci-fi móde je pre mnohých automatickou pozvánkou do kinosál. V Disclosure Day hrá Emily Blunt televíznu meteorologičku, ktorá začne tušiť, že ľudia nie sú vo vesmíre sami. Pomáha jej postava v podaní Josha O’Connora, a objaví sa aj Colin Firth, Eve Hewson a Colman Domingo. Tento film má byť zároveň intímny aj veľkolepý (a to je presne ten Spielbergov paradox, ktorý dokonale funguje).

Toy Story 5

Woody a Buzz (čiže Tom Hanks a Tim Allen) čelia novej realite: detský svet už neovládajú len plyšáky a figúrky, ale aj technológia. Bonnie sa nadchne pre tablet v tvare žaby menom LilyPad. Vráti sa aj Joan Cusack a objavia sa mená ako Tony Hale, Anna Faris, Conan O’Brien či Melissa Villaseñor. Bude to návrat do detstva, ale aj komentár k dobe, v ktorej aj hračky musia „bojovať o pozornosť“.

Moana (hraný remake)

Disney pokračuje v hraných verziách animovaných hitov a tentoraz prichádza Moana. Novú hrdinku stvárni Catherine Lagaʻaia, Dwayne Johnson sa vracia ako Maui a režisér Thomas Kail (spájaný s Hamiltonom) má priniesť do remaku energiu, ktorá nebude len o „kopírovaní“ pôvodnej verzie. Vedľa nich sa objavia aj John Tui, Frankie Adams a Rena Owen. Leto tak bude zrejme patriť oceánu, piesňam aj veľkým emóciám.

The Odyssey

Christopher Nolan a Homér v jednej vete pravdepodobne znejú ako filmová udalosť roka. Matt Damon je bájny Odysseus, ktorý sa po trójskej vojne vracia domov k svojej Penelope v podaní Anne Hathaway, no cestou musí prežiť aj nemožné: kyklopa Polyféma, sirény a stretnutie s Kirké (ktorú hrá Charlize Theron). A keď Nolan obsadí aj hviezdy ako Toma Hollanda, Roberta Pattinsona, Lupitu Nyong’o a Zendayu, je jasné, že toto bude film, ktorý budeš chcieť vidieť.

The Hunger Games: Sunrise on the Reaping

Haymitch ako mladík, 50. ročník Hunger Games a návrat do minulosti (obdobie Second Quarter Quell). Film sa vracia o 24 rokov späť a dáva fanúšikom to, čo pravdepodobne vždy chceli: temnú históriu, ktorá vysvetľuje, prečo je Haymitch taký, aký je. V obsadení sa objavujú Joseph Zada ako Haymitch, Jesse Plemons, Ralph Fiennes, Glenn Close, Kieran Culkin, Elle Fanning, Mckenna Grace, Maya Hawke, Whitney Peak, Ben Wang a Kelvin Harrison Jr.. Táto kapitola, ktorá bude zaručene krutá, veľká a emocionálne zdrvujúca.

Avengers: Doomsday

V Avengers: Doomsday sa má stretnúť množstvo hrdinov naprieč celým univerzom: od obľúbeného Chrisa Hemswortha cez Anthonyho Mackieho, Sebastiana Stana, Letitiu Wright, Paula Rudda až po mená ako Florence Pugh, Tom Hiddleston či Patrick Stewart a Ian McKellen z X-Men sveta. Veľkým a očakávaným momentom je určite návrat miláčika publika, Roberta Downeyho Jr. – tentoraz však nie ako ikonického Tonyho Starka, ale ako Doctora Dooma. A podľa teasera (jedného z prvých) sa má objaviť aj Chris Evans.

Otec Marvelu Kevin Feige priznal, že zlyhal. Príliš sme tlačili na pílu, prepojený komiksový vesmír sa navždy zmení

Thor bez vtipov

Jedným z prvých zverejnených teaserov je krátke video zamerané na Thora v podaní Chrisa Hemswortha. Tvorcovia tu volia úplne pokojný štýl bez akčných scén a bez humoru, ktorý dominoval posledným dvom filmom o Thorovi. Dialóg je písaný formálnejšie a pripomína jazyk komiksovej predlohy. Thor tu vystupuje ako kráľ a otec, ktorý hovorí o svojej dcére Love a o túžbe vrátiť sa domov nie ako bojovník, ale ako niekto, kto ju má chrániť.

Podobným spôsobom majú byť postupne predstavené aj ďalšie kľúčové postavy filmu. Marvel tým dáva najavo, že Avengers Doomsday nebude stáť len na veľkolepej akcii, ale aj na vnútornom rozpoložení jednotlivých hrdinov. Každý teaser má fungovať ako samostatný portrét postavy a zároveň ako dielik väčšieho príbehu.

Doctor Doom mení pravidlá hry

Z hľadiska deja má ísť o zásadný film celej ságy. Hlavným protivníkom má byť Doctor Doom, ktorého príchod Marvel dlhodobo naznačoval. Doom má byť predstavený nielen ako fyzicky silná postava, ale aj ako strategický protivník. Práve jeho úloha má vysvetľovať vážnejší tón filmu a zmenu prístupu k postavám. Zároveň má snímka slúžiť ako prechodový bod k ďalšej fáze Marvelu. Štúdio naznačuje širšie prepojenie svetov a postupné zapojenie mutantov vrátane X-Men.

Reakcie fanúšikov sa v tejto chvíli najviac sústreďujú na návrat seriózneho Thora. V komentároch sa objavujú výroky ako: „Konečne, vážny Thor je späť. Táto jedna minúta je lepšia než celý Love and Thunder.“ Veľkú pozornosť vzbudila aj scéna, v ktorej Thor prosí o silu. Jeden z divákov to zhrnul slovami: „Keď sa najsilnejší Avenger modlí, vieš, že je zle.“ Často sa opakuje aj poznámka: „Toto je Thor z Infinity War, nie komediálna figúrka,“ prípadne „Thor už nebojuje pre slávu, ale aby sa vrátil k svojej dcére.“

Avengers Doomsday tak podľa prvých teaserov smeruje k návratu vážnosti, ktorú si diváci spájajú s vrcholnými momentmi Marvelu. Séria charakterových trailerov naznačuje, že film má stáť predovšetkým na postavách, ich motiváciách a hrozbe, ktorá tentoraz núti Avengers byť oveľa serióznejšími.

                           Portál Antiyoutuber patrí do portfólia vydavateľstva Mafra, ktorého súčasťou je aj Brainee.

Gann, otec troch detí, je komerčný potápač, ktorý sa špecializuje na zváranie, prácu s drevom a opravu kanalizácií. Cestoval dolu do prielezov a brodil sa v bahne pod všetkými štvrťami New Yorku.

„Veľa ľudí si myslí, že môžeme plávať ako ryba,“ povedal. „Je ale veľmi ťažké pohybovať sa prúdom, keď nevidíte, čo robíte. Spoliehate sa na svojich 10 očí, čo sú vaše prsty,“ povedal Don. „Takže v podstate všetky špinavé a nechutné veci, ktorých sa ľudia nechcú dotknúť, nám prejdu pomedzi prsty, aby sme pochopili, čo robíme.“ dodal.

V premiére seriálu má Gann na sebe gumený oblek za 3-tisíc dolárov, ktorý ho chráni pred toxickými chemikáliami a odpadom, a 36-kilovú prilbu. „Akonáhle pripevníte oblek k prilbe, vaša mobilita dosť klesne. Je ťažké sa toho zbaviť sám,“ priznal Gann.

Život najchudobnejších ľudí v minulosti: Za žobranie trest smrti, predaj detí za dva doláre či chudobince plné násilia

„Veľa ľudí v tomto odvetví nevydrží, pretože trpia klaustrofóbiou. Šachta je malá, rebríky sú v havarijnom stave alebo sú zničené. Zvyčajne je tam dole silný prúd, takže sa nemôžete dobre postaviť alebo sa pohybovať. Nebezpečenstvo na vás čaká pri každom kroku. Elektrický šok, množstvo chorôb súvisiacich s potápaním. Mohli by ste prísť o končatinu. Mohli by ste prísť o život,“ Opisuje potápač.

Vieš, kde v skutočnosti končí darované oblečenie? Riešenie jednej katastrofy môže spôsobiť ďalšiu

Seriál Sewer Divers by mal slúžiť aj ako osveta pre ľudí. Pretože takmer nikto nevie o tomto povolaní, aj keď je extrémne dôležité a radikálne ovplyvňuje bežný život.

„Ľudia si našu prácu nevážia, kričia po nás a hádžu odpadky. Vidia len uzavretú cestu a chlapov stojacich nad kanalizáciou,“ sťažoval sa Gann. „Medzitým je pod povrchom chlapík, ktorý sa stará o to, aby ste mohli ísť po práci domov, spláchnuť si záchod bez otázky: Kam to vlastne ide?“

Skúmali starú kanalizáciu, objavili kúsky jedál a zvieracie kosti. Nálezy naznačujú, ako sa mohlo žiť v starovekom Ríme

Televízny seriál Sewer Divers bude mať premiéru 1. januára na Discovery Channel.

Vedci zistili, že ľudia sa správajú lepšie, keď je pri nich Batman. Znie to bizarne, no výskum hovorí jasne

Najhoršia na tom celom bola maska. Kým samotný oblek sa ešte dal zvládnuť, zakrytá hlava urobila z Afflecka doslova parný hrniec. Teplo sa nemalo kam stratiť a pot sa stal jeho neustálym spoločníkom počas natáčania filmu. A keďže Affleck patrí medzi ľudí, ktorí sa potia rýchlejšie než ostatní, situácia sa rýchlo menila na boj o prežitie.

Ale nebol v tom celkom sám. Rovnaké utrpenie zažívali aj kaskadéri, ktorí v kostýme vydržali sotva trištvrte hodiny, kým sa nezačali prehrievať. Pocit kultového superhrdinu sa v takých podmienkach hľadá len ťažko, najmä keď si celý spotený, unavený a ledva dýchaš.

Napriek tomu Affleck na plátne pôsobil presvedčivo a temného ochrancu Gothamu zvládol zahrať so cťou. No po tomto priznaní je jasné, že za populárnym vzhľadom Batmana sa skrýva oveľa viac nepohodlia, než by si diváci vôbec dokázali predstaviť.

Problémom nebol iba Batsuit

Za nepríjemnými spomienkami na Batmanovo obdobie sa však neskrýva len nepohodlný kostým. Ben Affleck otvorene priznáva, že celý tento projekt bol pre neho vyčerpávajúci z oveľa hlbších dôvodov.

Nešlo len o to, že sa ocitol v superhrdinskom filme. Problém bol v tom, že sa rozchádzali očakávania, predstavy aj ciele. A hoci dnes už vie, že sa k tomuto žánru nechce vracať, nie je to kvôli jednej zlej skúsenosti. Skôr preto, že ho prestalo napĺňať to, čo ho na podobných projektoch kedysi lákalo, informuje Batman on film. 

Keď láska prekročí hranice filmu: 5 párov, ktorých romanca začala na plátne a pokračovala v reálnom živote

Affleck sa pritom nešetrí ani pri hodnotení seba samého. Úprimne priznáva, že v tom období nebol ideálnym partnerom do spolupráce. Niesol si so sebou vlastné zlyhania a vnútorné boje, ktoré sa zákonite premietali aj do pracovnej atmosféry. Do práce síce chodil, odviedol si svoje a odišiel domov, no chýbala tam iskra, nadšenie a pozitívna energia.

A práve to dnes vidí ako jeden z hlavných problémov. Byť profesionál totiž niekedy znamená viac než len splniť si povinnosti. Znamená to byť prítomný, angažovaný a mentálne nastavený tak, aby projekt fungoval ako celok. V tom čase to Affleck jednoducho nedokázal. Zrejme aj preto patrí jeho batmanovská kapitola medzi tie najťažšie v jeho kariére.

• Hviezdy na Zlatých glóbusoch 2026 dostanú darčekový balíček v hodnote milióna dolárov (850-tisíc eur).
• Môžu si vybrať až deväť cien, vrátane luxusných dovoleniek a extrémne drahého alkoholu.
• Najdrahším kúskom je deväť fliaš vína Liber Pater za 210-tisíc dolárov (178 500 eur).
• Darčeky sú marketingový ťah - značky ich rozdávajú zadarmo výmenou za publicitu.

Hollywood sa opäť raz ukáže v plnej paráde. Zlaté glóbusy 2026 oficiálne odštartujú dlhú cestu k Oscarom a v Los Angeles sa zídu tie najväčšie mená filmového a hudobného sveta. No zatiaľ čo niektorí budú bojovať o prestížne sošky, všetci víťazi a moderátori si odnesú ešte jednu „cenu“ - darčekový balíček v hodnote jedného milióna dolárov, píše portál LADBible.

Jeho humor je tak ďaleko za čiarou, že sa na ňom smeje úplne každý. Komik Ricky Gervais je továrňou na smiech aj peniaze

Miliónový balíček pre bohatých

Možno si kladieš otázku, prečo už aj tak extrémne bohaté celebrity potrebujú darčeky plné luxusných dovoleniek, wellness procedúr a alkoholu, ktorý stojí viac než byt v Bratislave. Odpoveď je jednoduchá: nepotrebujú.

Tieto balíčky nie sú o štedrosti, ale o marketingu. Značky poskytujú svoje produkty zadarmo výmenou za šancu, že niekoho ako Sydney Sweeney či Emma Stone zachytí paparazzi s ich fľašou, krémom alebo hodinkami na ruke. A taká fotka má hodnotu, ktorú si bežnou reklamou nekúpiš.

Cestovanie ako z iného vesmíru

Najväčšou položkou v balíčku sú tradične luxusné cesty. A tento rok ide o poriadny extrém. Najdrahším zážitkom je štvvordňový pobyt na Maldivách v šesťizbovej vile, ktorý by bežného smrteľníka vyšiel na 80-tisíc dolárov (68-tisíc eur). Zadarmo ho dostane päť vyvolených.

Zlaté glóbusy

Mario Anzuoni/Reuters

Ešte väčší wow efekt má pobyt v The Muraka, prvom podmorskom rezorte na svete, kombinovaný s ďalšou vilou na Maldivách. Bežná cena? 70-tisíc dolárov (59 500 eur).

K tomu sa pridáva šesť nocí na Novom Zélande za 30-tisíc dolárov (25 500 eur) či luxusný prenájom jachty v Indonézii za 60-tisíc dolárov (51-tisíc eur). Zrazu aj niekoľkohodinový galavečer začne pôsobiť ako férová výmena.

Krása, wellness a alkohol pre elitu

Ďalšia časť balíčka cieli na telo, myseľ... a pečeň. Medzi najbizarnejšie položky patrí členstvo v ultra-súkromnej posilňovni DOGPOUND v hodnote 7 500 dolárov (6 375 eur). Nejde o klasické permanentky, ale o exkluzívny prenájom celého klubu.

GALÉRIA Umelá inteligencia verzus Hollywood. Pozri, ako by mali naozaj vyzerať postavy zo sfilmovaných kníh

Absolútne najdrahší kus však patrí do sekcie alkoholu. Jeden jediný účastník získa deväť ultra-vzácnych fliaš francúzskeho vína Liber Pater v hodnote 210-tisíc dolárov (178 500 eur). Pre porovnanie: za túto sumu by si vedel kúpiť slušný byt v menšom slovenskom meste.

Berie ten, kto príde prvý

Systém funguje jednoducho - kto si vyberie skôr, má väčšiu šancu získať tie najväčšie bomby. Každý víťaz a moderátor si môže z balíčka vybrať maximálne deväť cien, pričom niektoré sú dostupné len pre jedného alebo pár ľudí. Nižšie nájdeš kompletný zoznam možných cien:

Cestovanie a zážitky:

Casa Bellamar by Destinations in Paradise (Mexiko): štvordňový pobyt v plážovej vile – 25 000 dolárov (21 250 eur)

Celestia Phinisi: päťdňový prenájom luxusnej jachty v Indonézii – 60 000 dolárov (51 000 eur)

Conrad Koh Samui: tri noci v Royal Ville v Thajsku – 15 370 dolárov (13 064,50 eura)

Conrad Maldives Rangali Island: dve noci v podmorskom rezorte The Muraka + dve noci v oceánskej vile – 70 000 dolárov (59 500 eur)

Conrad Singapore Orchard: štyri noci v prémiovom apartmáne – 12 000 dolárov (10 200 eur)

Flockhill, ROKI & Minaret (Nový Zéland): šesť nocí v trojici luxusných lodge – 31 307 dolárov (26 611 eur)

Foley Entertainment Group: štyri noci v Wharekauhau Country Estate s privátnou vinárskou večerou – 14 450 dolárov (12 282,50 eura)

Hilton Maldives Amingiri Resort & Spa: trojnocový pobyt v šesťizbovej vile The Residence – 80 000 dolárov (68 000 eur)

Mandapa, Ritz-Carlton Reserve (Bali): tri noci v luxusnom rezorte – 5 800 dolárov (4 930 eur)

Naturhotel Forsthofgut (Rakúsko): trojnocový pobyt v Leogangu – 11 500 dolárov (9 775 eur)

Robb Report: testovacia jazda najžiadanejších áut roku 2027 – 31 400 dolárov (26 690 eur)

Robb Report: dve vstupenky na Car of the Year – 31 400 dolárov (26 690 eur)

Round Hill Hotel and Villas (Jamajka): trojnocový pobyt v Estate Ville – 30 000 dolárov (25 500 eur)

The Reserve at Grace Bay (Turks and Caicos): štvordňový pobyt v plážovej vile – 50 000 dolárov (42 500 eur)

Umana Bali, LXR Hotels & Resorts: štyri noci v panoramatickej vile s výhľadom na oceán – 21 000 dolárov (17 850 eur)

Waldorf Astoria Bangkok: štyri noci v Royal Suite – 20 500 dolárov (17 425 eur)

Waldorf Astoria Maldives Ithaafushi: trojnocový pobyt v overwater vile – 26 000 dolárov (22 100 eur)

XO: zákulisný prístup na preteky W.E.C. 2026 + bonus na súkromný let – 14 000 dolárov (11 900 eur)

Krása a wellness:

Beau Domaine: kozmetická rutina Brada Pitta – 273 dolárov (232,05 eura)

Cellcosmet: prémiová starostlivosť o pleť – 445 dolárov (378,25 eura)

CurrentBody Skin: LED helma na podporu rastu vlasov – 860 dolárov (731 eur)

DOGPOUND: exkluzívny prenájom ultra-súkromnej posilňovne – 7 500 dolárov (6 375 eur)

Elysium Health: ročné predplatné doplnkov proti starnutiu – 480 dolárov (408 eur)

Guerlain Wellness Spa: masáž pre dvoch – 480 dolárov (408 eur)

Maison Devereux: ročné členstvo Golden Circle + zlatá vlasová kozmetika – 21 000 dolárov (17 850 eur)

Perfumehead: parfum z kolekcie Extrait de Parfum – 615 dolárov (522,75 eura)

Robb Report Re:Well retreat: dva vstupy na wellness pobyt – 20 000 dolárov (17 000 eur)

Sothys x Bernardaud: luxusný krém La Crème 128 – 640 dolárov (544 eur)

TRONQUE: spa box s telovou kozmetikou – 465 dolárov (395,25 eura)

Víno, destiláty a cigary:

672 Napa Valley Wine Club: trojbalíkové členstvo – 300 dolárov (255 eur)

Cygnet: fľaša whisky + poháre – 500 dolárov (425 eur)

Isle of Harris Distillery: exkluzívna kolekcia whisky – 1 080 dolárov (918 eur)

Liber Pater: deväť ultra-vzácnych fliaš vína – 210 000 dolárov (178 500 eur)

Liber Pater: dve vstupenky na jubileum v Bordeaux – 117 000 dolárov (99 450 eur)

Liquid Icons: dve vstupenky na Golden Vines 2026 – 30 000 dolárov (25 500 eur)

Známe kreslené postavičky dostali ľudskú podobu. Ako by vyzerali Bart Simpson či Fiona zo Shreka?

Máloktoré postavy vyzerajú na plátne tak, ako sme si ich predstavovali pri čítaní kníh. Odpoveď na otázku, či za to môže naša predstavivosť alebo zlý casting asi necháme na každého osobnom uvážení. Angelica Martinez z portálu BuzzFeed si však povedala, že to len tak nenechá.

Použila preto nástroj Artbreader, ktorý používa umelú inteligenciu, aby podľa opisu v knihách vytvorila tváre obľúbených postáv z kníh pre tínedžerov. Medzi nimi boli napríklad Hviezdy nám nepriali, Divergencia, Percy Jackson, The Maze Runner či Shadow & Bone. Výsledok ťa zrejme poriadne prekvapí.

• Slováci sa v hollywoodskych filmoch objavujú len zriedka, no pár výnimiek existuje.
• Niektorí si zahrali po boku svetových hviezd v veľkých filmových značkách.
• Často ide o menšie úlohy, no o to zaujímavejšie príbehy v pozadí.
• Aj z malej krajiny sa dá dostať na veľké filmové plátno.

Na Slovensku len málokedy vyprodukujeme film, ktorý by dokázal osloviť davy divákov aj v zahraničí. Naši herci teda nepatria k európskej, a tobôž nie k svetovej hereckej smotánke. O to viac nás potom poteší, keď na plátne v kine uvidíme popri hollywoodskych extratriedach aj nejakého Slováka. Pozreli sme sa na to, ktorým sa to podarilo.

Posledná úloha Milky Zimkovej. Chlieb náš každodenný uviedli v Cannes, mladá režisérka v ňom spojila tri generácie hercov

Silvia Šuvadová vo filme Rýchlo a zbesilo: Tokyo Drift

Rýchlo a Zbesilo patrí k najpopulárnejším filmovým sériám celej kinematografie. Keď si odmyslíme kvalitu niektorých častí a fakt, že od pouličných závodov sme sa pomaly už dostali do vesmíru, sérii sa nedá uprieť finančný úspech. Koniec koncov, siedmy film je s tržbami vo výške 1,515 miliardy 10. najzárobkovejším projektom všetkých čias.

V spin-offe s podtitulom Tokyo Drift si zahrala aj Silvia Šuvadová. Úlohu modelky si strihla popri hercoch, ako Vin Diesel, Lucas Black či Sung Kang. Svojho času Silvia dokonca hovorila, že by chcela získať Oscara. Pri pohľade na jej herecké úlohy sa to zdá nereálne, no ako jedna z mála Slovákov si môže povedať, že hrala v oscarovom filme, ktorým bol Kolja.

Marko Igonda vo filme Za nepriateľskou líniou

Tento film je jedným z mála hollywoodskych hitov, ktoré sa nakrúcali na Slovensku. Niektoré filmové scény sa natáčali v obci Sučany, na bratislavskej Kolibe či v meste Vrútky – prejazd cez most v meste Hač. Počas natáčania v Zádielskej tiesňave si dokonca herec Owen Wilson zlomil ruku a musel byť ošetrený v košickej Univerzitnej nemocnici L. Pasteura.

Štáb u nás dokonca vybudoval aj cestu, ktorá slúži dodnes a nájsť môžeš aj veľkú sochu anjela, ktorú filmári darovali blízkej obci. Vo filme sa objavilo hneď niekoľko Slovákov, napríklad Kamil Kollárik, Kamil Mikulčík, Lukáš Hoffmann a Vladimír Oktávec. Najvýznamnejšiu úlohu si však strihol Marko Igonda - zahral si veliteľa jednotiek, ktoré sa snažili chytiť poručíka Burnetta, ktorého stvárnil Owen Wilson.

Rytmus vo filme Smrtonosná pasca 5

Kinematografia nám ponúkla štyri skvelé filmy zo série Smrtonosná pasca. O to väčšia škoda je, že Slováci sa objavili až v tej piatej. Policajný detektív John McClane v podaní Bruca Willisa prichádza do Moskvy, aby našiel svojho syna Jacka, ktorý sa mu v poslednom čase odcudzil. Nič však samozrejme nejde podľa plánu, a tak je opäť nutné zachrániť svet pred katastrofou.

Harry Potter oslavuje 25 rokov od svojho vydania. Pozri sa, čo dnes robia herci, ktorí stvárnili hlavné postavy

Film sa ale nenakrúcal v Moskve, ale v neďalekej Budapešti, vďaka čomu sa v ňom objavilo aj niekoľko Slovákov. Na plátne sa tak postupne mihol Patrik Rytmus Vrbovský, Roman Luknár či Martin Hindy.

Noël Czuczor vo filme Ophelia

Aj keď jeho meno neznie slovensky, Noël sa narodil v Nových Zámkoch, vyštudoval obchodnú akadémie a potom si to namieril na Vysokú školu múziských umení, kde sa z neho postupne stal herec. Objavil sa napríklad v rozprávke Sedem zhavranelých bratov a vojnovej dráme Správa, kde stvárnil postavu väzňa, ktorý ušiel z Osvienčimu.

Okrem toho sa ale objavil vo filme Ophelia, ktorý je inšpirovaný hrou Hamlet od Williama Shakespeara. Zahral si po boku Toma Feltona (Draco Malfoy v Harry Potterovi), Daisy Ridley (hlavná postava Rey v poslednej trilógii Star Wars) či Naomi Watts, ktorá bola dvakrát nominovaná na Oscara.

Vladimír Furdík vo filme Sherlock Holmes 2: Hra tieňov

Furďa drvivá väčšina sveta spoznala až po tom, čo bol obsadený ako Nočný kráľ v najpopulárnejšom seriáli svojej doby, Game of Thrones. Dávno predtým však pôsobil ako kaskadér a dablér, napríklad aj Danielovi Craigovi v oscarovej bondovke Skyfall. Aby toho nebolo málo, zahral si aj vo filme Dračie Srdce a Princ z Perzie: Piesky času.

Ako herec sa predstavil po boku Roberta Downeyho Jr. vo pokračovaní filmu Sherlock Holmes s podtitulom Hra tieňov. V ňom stvárnil brata hlavnej ženskej postavy menom Andrzej. Spomenúť však môžeme aj postavu jedného zo štyroch strážcov vesmírnej lode vo filme Prometheus, ktorý je prequelom k filmu Votrelec.

Milan Kňažko vo filme Hostel 2

Hostel vykreslil Slovensko ako krajinu, v ktorej by sa nikdy nemal ubytovať žiadny Američan. Pokračovanie sa síce na prvý diel ani zďaleka nechytá, no určite musíme spomenúť, že sa v ňom objavil jeden z najznámejších slovenských hercov Milan Kňažko. Stvárnil postavu drsného lovcu Sashu, ktorý je pripravený nezastaviť sa pred ničím.

Gabriela Marcinková a Lucia Siposová vo filme 360

Z jedného jednoduchého rozhodnutia muža, ktorý chce zostať verný svojej žene, vznikne sled intenzívnych, napínavých a dojemných príbehov prepájajúcich celý svet. Tak znie opis britského filmu, v ktorom sa objavili herecké hviezdy, ako Jude Law, Anthony Hopkins, Ben Foster či Rachel Weisz.

TOP 10 najsledovanejších seriálov od Netflixu. Podarilo sa štvrtej sérii Stranger Things prebojovať na vrchol?

Okrem týchto hollywoodskych hercov si však vedľa nich zahrali aj dve talentované Slovensky, Gabriela Marcinková a Lucia Siposová. Ich postavy sestier Anny a Mirky zohrávali v deji zásadnú úlohu. Film síce komerčný úspech nepriniesol, no dvojica herečiek na hranie po boku skúsených legiend nespomína v zlom.

BONUS - Juraj Kukura v Kobre 11

Kto z nás by nepoznal legendárny seriál Kobra 11, ktorý sme ako deti pozerali v televízii. Nezničiteľný Semir Gerkhan spolu so svojimi parťákmi bojoval so zločinami na nemeckej diaľnici, kde vždy niečo muselo vybuchnúť. Vzhľadom na popularitu seriálu sme sa ho rozhodli zaradiť ako bonus do tohto zoznamu.

Objavil sa v ňom totiž slovenský herec Juraj Kukura, ktorý našim nemeckým hrdinom v úlohe záporáka poriadne zavaril. A nie len tak obyčajného. Vidieť si ho mohol v desaťdielnej sérii Frankie, kde mal aj Semir niekoľkokrát na mále.

Spomeňme však napríklad ešte aj Mariána Mitaš, ktorý si zahral po boku Johana Heldenbergha, Daniela Brühla či Jessicy Chastain vo vojnovej dráme Úkryt v Zoo či Janu Kolesárovú, ktorá sa objavila popri Jodie Foster vo filme Tajomný let. A modelka Adriana Sklenaříková-Karembeu sa zase mihla v snímke Asterix a Olympijské hry.

• Film Hostel vznikol z reálnych hrôz a temných zákutí internetu, nie len z fantázie.
• Eli Roth sa inšpiroval vojnovými zločinmi aj webmi, kde sa údajne dalo zaplatiť za zabitie človeka.
• Kontroverzia filmu bola obrovská, najmä na Slovensku, kde sa príbeh odohráva.
• Režisér tvrdí, že film je desivý práve preto, lebo pôsobí až príliš reálne.

Keď sa Hostel v roku 2006 dostal do kín, rýchlo sa stal jedným z najdiskutovanejších filmov na planéte. Film sleduje dvoch priateľov, ktorí sa vydajú na svoj životný výlet naprieč Európou, aby ich nakoniec na Slovensku uniesli a brutálne mučili bohatí sadisti.

Ako píše portál LadBible, mnohí znechutení kritici ho v tom čase označili za mix tvrdého „porna s mučením“. Aj napriek kontroverzii ide takmer 20 rokov od uvedenia filmu režiséra Eliho Rotha za kultovú klasiku. Ten v rozhovore pre portál prezradil, že film nerobia strašidelným samotné brutálne scény, ale skutočnosť, že sa to môže naozaj stať.

Pre tvorcov je Slovensko tajomným miestom. Možno si ani netušil, že tieto scény v známych hororoch sa natáčali u nás

Veľa inšpirácie k filmu totiž pochádzalo z mrazivých udalostí v reálnom svete – a z jednej neuveriteľne znepokojujúcej webovej stránky. Roth začal na filme pracovať v čase, keď sa v amerických médiách začali šíriť zábery amerických vojakov zneužívajúcich irackých väzňov vo väznici Abu Ghraib.

Brutálne zábery na internete

Jedna z fotografií ukazovala nahého väzňa, ktorého americký únosca držal na vôdzke, ďalšia pyramídu nahých väzňov s škeriacimi sa americkými vojakmi. Objavili sa obvinenia z násilia a sexuálnych útokov, pričom správa Červeného kríža podrobne uvádzala zneužívanie, ktoré sa „rovnalo mučeniu“.

Približne v rovnakom čase mladý režisér narazil na „hlbokú pavučinu, kde ste mohli zaplatiť peniaze, aby ste vedeli, aké to je niekoho zabiť“. Webová stránka tvrdila, že za poplatok 10-tisíc dolárov môžeš ísť do Thajska, vstúpiť do miestnosti a streliť niekoho do hlavy. Obeť sa k tomu zrejme prihlásila dobrovoľne, pričom časť poplatku pripadla ich zúfalým rodinám.

„Táto myšlienka bola taká mrazivá,” hovorí Roth. „Pomyslel som si: ‘Môžete o tom natočiť dokument?‘” V roku 2006 Roth pre Dread Central povedal, že svoj výskum dostal do slepej uličky, keď bol požiadaný, aby zadal informácie o svojej kreditnej karte, aby sa dostal na stránku vraždy.

„Aby som sa dostal ďalej, musel by som poskytnúť osobné informácie a myslím si, že títo ľudia zabíjajú ľudí, aby sa živili.” Namiesto toho sa uspokojil s naratívnym celovečerným filmom – obsadenie Jaya Hernandeza a Dereka Richardsona do úlohy nešťastných priateľov z univerzity – inšpirovaný jeho desivými zápletkami v najtemnejších zákutiach internetu.

Hovorí nám: „Hovoríme o chorých veciach, ktoré ľudia s peniazmi robia tajne. Vtedy to vyzeralo ako: ‚Bože, toto sa naozaj deje?‘“ A dnes ironicky dodáva, že Hostel teraz vyzerá ako dokument.

Silvia Šuvadová v Rýchlo a Zbesilo, Rytmus v Smrtonosnej pasci. Títo Slováci si zahrali po boku veľkých hollywoodskych hviezd

Kritika od Slovákov

Nie každý však jeho tvorivé úsilie ocenil. V recenziách snímku kritizovali BBC či New York Times, no zďaleka najtvrdšími kritikmi sme boli my - Slováci. Práve tu sa totiž film odohráva. Niektorí slovenskí politici boli znechutení a zároveň pobúrení zobrazením ich krajín vo filme ako nerozvinutých, chudobných a nekultúrnych krajín trpiacich vysokou kriminalitou, vojnami a prostitúciou.

Riešilo sa aj to, že dobrá povesť našej krajiny bola poškodená a cudzinci budú mať pocit, že ide o nebezpečné miesto. BBC svojho času informovala, že slovenské turistické združenie pozvalo Rotha na plne zaplatenú cestu do našej krajiny, aby videl, že ju netvoria spustnuté továrne, getá a deti, ktoré zabíjajú pre žuvačku.

Urazený poslanec

Poslanec SDKÚ-DS Tomáš Galbavý vtedy povedal: „Som urazený týmto filmom. Myslím si, že všetci Slováci by sa mali cítiť urazení.” Roth mu však dal najlepšiu možnú odpoveď: „Američania ani nevedia, že táto krajina existuje. Môj film nie je geografickým dielom, ale jeho cieľom je ukázať Američanom neznalosť sveta okolo nich.” Okrem toho dodal, že aj napriek sérii Texaský masaker motorovou pílou ľudia do Texasu stále cestujú.

K slovenskej kritike sa vyjadrila aj herečka Jennifer Lim, ktorá vo filme stvárňuje postavu Kany, jednu z obetí mučenia. „Je to natočené z amerického pohľadu. Rozumiem, odkiaľ prichádzajú tieto kritiky. Ale na konci dňa tam predsa len ide o určitú umeleckú licenciu.“

Film Hačikó: Príbeh psa z roku 2009 roztopil a následne rozplakal srdcia divákov. Opisuje príbeh amerického profesora v podaní Richarda Gera, ktorý denne dochádza do práce vlakom. Jedného dňa si adoptuje opustené šteňa, ktorému dá meno Hači.

Jedlo na hostine potreli petrolejom, scenárista skončil na Sibíri. Toto ste o Mrázikovi nevedeli

Pes svojho pána verne denne sprevádza na stanicu a večer ho vždy chodí čakať. Jedného dňa však Parker zomrie, no Hači ho aj napriek tomu chodí denne čakať na stanicu. To sa dialo deväť rokov, až kým sám Hači nezomrel.

Podľa skutočného príbehu

Napriek tomu, že film, nakrútený podľa skutočného príbehu divákov dojal už niekoľkokrát predtým, mnohí si ho napriek tomu pozrú zas. Málokto však vie, ako vlastne v skutočnosti jeho pravý majiteľ vyzeral a takisto aj ako vyzeral hrdina, ktorý aj po smrti ostal verný svojmu pánovi.

​Najvernejší pes Hačikó (Hachikō) a jeho majiteľ profesor Hidesaburó Ueno: V galérii prinášame fotografie skutočného majiteľa a jeho verného psa:

Skutočnou postavou, ktorou sa film inšpiroval, bol v roku 1924 Hidesaburó Ueno, japonský vedec, ktorý sa venoval inžinierstvu v oblasti poľnohospodárstva. Na fakulte poľnohospodárstva, Tokijskej univerzity (tej istej, kde študoval) pôsobil najskôr ako asistent profesora a neskôr už ako profesor.

Vedel si, že...

Hačiho hrali vo filme až tri psy plemena Akita inu (Leyla, Chico a Forrest), pretože cvičitelia sa báli straty nad ich kontrolou v jednotlivých scénach. Po skončení natáčania bol Chico adoptovaný trénerom, ktorého tím psy trénoval.

 

Slávu verného psa rozpútal študent

Hidesaburo Ueno sa z práce vracal každý deň v rovnaký čas a jeho pes ho rovnako tak každý deň verne čakal na nástupišti vlakovej stanice Shibuya. V máji 1925 sa však z práce nevrátil, priamo uprostred prednášky nečakane zomrel v dôsledku krvácania do mozgu.

​A napriek tomu, že Hačikóa Ueno navždy opustil, aj po jeho smrti pravidelne chodieval na stanicu a svojho pána čakal, kým sa nevráti z práce. Hačikó čakal na svojho pána celkovo po dobu neuveriteľných 11 rokov.

Daj si maratón vianočných epizód obľúbených seriálov. Nalaď sa na sviatky so svojimi obľúbenými hercami

Hovorí sa dokonca, že deň predtým, ako profesor zomrel, bol pes nepokojný a všemožne sa snažil zabrániť mu, aby šiel do práce. Hačikóa si vzali profesorovi príbuzní, po neustálych útekoch si ho však nakoniec osvojil profesorov záhradník, ktorý ho poznal odmalička.

Zlatá Akita sa ale na stanicu vracať neprestala a každý deň čakala, že z vlaku o štvrtej vystúpi pán Ueno. Enormný záujem verejnosti sa spustil po tom, ako bývalý študent profesora Uena uverejnil niekoľko článkov o Hačikóovej pozoruhodnej lojalite

Vedel si, že...

V deň, keď Hačikó zomrel, bol v celom Japonsku vyhlásený štátny smútok.

 

V roku 1932 bol jeden z nich publikovaný v novinách Asahi Šinbun, na čo spustil celonárodný záujem o zvieracieho hrdinu. Mnohí neváhali cestovať cez celú krajinu, aby videli oddanosť štvornohého miláčika na vlastné oči.

Symbol oddanosti a priateľstva

Hačikó zomrel 8. marca 1935, kedy bolo jeho telo bolo nájdené na Tokijskej ulici. Jeho pozostatky však ostali zachované. Zreparované boli nakoniec vystavené v japonskom Národnom vedeckom múzeu v Tokiu, uvádza Telegraph.

Bronzová socha Hačikóa stojí do dnešného dňa na vlakovej stanici Shibuya v Tokiu, kde Hačikó verne čakal na svojho pána, každý deň až do osudného okamihu.

Hačikó

Reprofoto, YouTube/chanflemx

Jeho vernosť pamiatke pána dojíma dodnes nielen obyvateľov Japonska, ktorí ho považujú za exemplárny príklad oddanosti, ale aj celý svet. Takže ak sa aj tieto sviatky chystáš pozrieť tento film, dopredu sa zásob servítkami. Budeš ich určite potrebovať.

Klasika režisérky Nancy Meyers z roku 2006 zobrazuje Kate Winslet a Cameron Diaz ako Iris a Amandu, dvojicu žien, ktoré si na Vianoce vymenia na dva týždne svoje domovy. Počas toho sa každá zoznámi s Grahamom a Milesom, ktorých hrajú Jude Law a Jack Black, a napriek diaľke sa do seba zamilujú.

Rozišiel sa s tebou niekto pred Vianocami, aby ti nemusel kupovať darček? Niektoré nové trendy v randení sú frustrujúce

Obľúbený vianočný film

Aj keď film nenazbieral prívetivé hodnotenia od filmových kritikov, Prázdniny obstáli v skúške času a patria do zoznamu najobľúbenejších vianočných snímok. Mnohí ľudia však po novom rozhovore s hercom Jude Lawom hovoria, že im pokazil celý zážitok zo sledovania. Law sa objavil v BBC Radio 2, aby s moderátorkou diskutoval o svojich nových projektoch. 

Postava Cameron Diaz býva počas The Holiday v krásnej chate, čo viedlo moderátorku k otázke, či sa náhodou nedá prenajať cez Airbnb na krátkodobé ubytovanie. Okrem toho povedala, že malá chata z filmu je pre ňu „domom snov“.

Herec jej však zlomil srdce a povedal, že „tá chata neexistuje”. Ako pokračoval, „režisérka, ona je tak trochu perfekcionistka, obišla celú tú oblasť a nenašla tú chatu z bonboniéry, ktorú hľadala. Tak si len prenajala pole, nakreslila ju a dala niekomu postaviť.”

Sklamanie fanúšikov

Odhalil aj to, že exteriérové scény sa síce nakrúcali v zime, no vnútro chaty v Los Angeles o tri mesiace neskôr. Pred dverami tak herec stál niekde na poli, no v momente, keď vošiel dnu, už bol na opačnej strane planéty v štúdiu. Odhalenie viedlo moderátorku k tomu, že ho žartom prosila, aby prestal: „Už nechceme nič počuť. Neznesieme to.“ 

A reakcie na internete na seba nenechali dlho čakať. „A tak Jude Law ukradol Vianoce,“ napísala jedna užívateľka pod klip zverejnený na Instagrame. „Toto bolo úplné sklamanie,“ napísala ďalšia.

Reakcie však neboli len negatívne: „Toto mi vôbec nevadí!! Vidíš, ja vlastne preferujem, aby tá chata nebola skutočná a nedala sa prenajať... Mám pocit, že si tak udržiava svoju mágiu.“

VIDEO Mariah a Wham každý rok znova. Pozri sa, ako vznikli milované aj preklínané vianočné piesne

Len darček, alebo niečo viac?

Zrejme ti nemusíme pripomínať scénu, v ktorej Karen (skvelá Emma Thompson) otvára svoj darček… a namiesto očakávaného náhrdelníka v ňom nájde CD.

Dejová línia okolo Karen a jej manžela Harryho (Alan Rickman) patrí k tým, ktoré v nás dodnes zanechávajú trpkú pachuť. Zdanlivo pokojné, dlhotrvajúce manželstvo sa zmení práve na Vianoce, keď Harry daruje náhrdelník so zlatým príveskom v tvare srdca svojej koketujúcej zamestnankyni, a nie svojej milujúcej manželke.

Tá, nakoľko náhrdelník krátko pred Štedrým večerom objavila v manželovom vrecku, prirodzene predpokladá, že ju ním chce manžel romanticky prekvapiť. Miesto náhrdelníka si však pod stromčekom nájde CD svojej obľúbenej speváčky. To znamená len jedno – že zlaté srdce musel venovať inej žene.

Prichádzajú potláčané slzy a snaha „zvládnuť to len kvôli deťom“. Film nám však nikdy úplne neprezrádza, ako to s ich manželstvom napokon dopadne. A práve to je dôvod, prečo sa k tejto otázke vraciame.

S odpoveďou na ňu prišla samotná hlavná hrdinka, píše portál LADbible. Podľa Emmy Thompson sa v tejto dejovej línii vlastne nevyriešilo nič. Manželstvo síce pokračuje, ale nie je to návrat do starých koľají. Skôr iba tiché spolužitie s vedomím, že sa niečo navždy zlomilo. Nie dramatický rozchod, ale ani šťastný koniec. Len realita, ktorú pozná veľa ľudí aj mimo filmového plátna.

Tento pocit neskôr potvrdila aj scenáristka filmu, ktorá prezradila, že pár ostal spolu, no ich spoločný život už nemal tú istú ľahkosť, bezprostrednosť a radosť ako predtým. Karen nerobí škandál. Snaží udržať rodinu pokope, jej srdce však ostáva zlomené. Možno aj preto si mnohí diváci myslia, že si zaslúži viac.

Starnúci rocker a nestarnúca legenda

Obľúbená postava nestarnúceho rockera.

Universal Pictures

Každoročne sa aj meno Bill Nighy objavuje v miliónoch domácností po celom svete. Pre herca má pritom Láska nebeská oveľa hlbší význam než len úspešnú rolu, píše portál iDnes.

Nighy v snímke stvárnil cynického, starnúceho rockera Billyho Macka, muža, ktorý sa so štipkou irónie a veľkou dávkou humoru snaží vyhrať súboj o vianočný hit. A hoci to nikto z tvorcov vtedy netušil, dnes je jasné, že vznikla legenda. „Je fascinujúce sledovať, ako niečo také čisté a láskavé dokáže ľudí spájať aj po rokoch,“ priznal herec v jednom z rozhovorov.

Nighy často počúva príbehy o tom, ako film pomáhal počas ťažkých životných chvíľ: či už počas liečby, alebo ako symbol nádeje v období, keď jej bolo málo. Dokonca sa hit Christmas Is All Around stal súčasťou svadieb a rodinných tradícií. „Na Vianoce mám pocit, že som slávnejší než kedykoľvek predtým,“ hovorí s úsmevom.

Úloha Billyho Macka mu podľa vlastných slov zmenila život. Ak by sa raz písal jeho herecký portrét, táto postava by v ňom určite nechýbala. A jemu to vôbec neprekáža. Práve naopak. „Nikdy ma neomrzí o tom hovoriť. Je krásne vedieť, že jeden film dokáže ľuďom spríjemniť sviatky a pomôcť im prežiť aj náročné obdobia,“ dodáva.

Medzi ďalšie zaujímavosti toho filmu patrí napríklad aj to, že film mal mať pôvodne viac prepletených príbehov – a to hneď 14 (scenár bol však príliš komplikovaný).

VIDEO Milovníci Vianoc a Harryho Pottera, pozor! Toto musí pred Štedrým dňom urobiť každý jeden z vás

Scenár bol tiež prevažne písaný priamo pre konkrétnych hercov a ich štýl hrania (napríklad pre Hugha Granta). A supermodelka Claudia Schiffer, ktorá sa vo filme objaví len asi minútu, si podľa odhadov vyslúžila okolo 350 000 amerických dolárov.

A čo záhadná postava Rowana Atkinsona? Tá mala pôvodne predstavovať nebeského pomocníka, anjela, a záhadne sa vypariť...

Rodičov Nastenky presvedčil až honorár

Obsadenie Nastenky nebolo ani zďaleka také jednoduché. Málo známa Natalja Sedych totiž prišla na casting bez dovolenia rodičov. Tí jej neskôr nakrúcanie zatrhli a pomohla až intervencia režiséra Alexandra Rou. Musel ich dlho prehovárať, pričom ich nakoniec presvedčil až sľúbený honorár za nakrúcanie.

Nakrúcanie však pre nu bolo veľmi náročné. K najťažším scénam patrila tá, v ktorej svoju nevlastnú sestru Marfušu zachraňuje zo špinavej studenej vody plnej pijavíc. Kým sa do nej odhodlala skočiť, trikrát sa rozbehla a zastavila. Scénu sa podarilo nakrútiť až potom, ako režisér začal na pľace kričať.

Vydržať sa však hlavnej postave zrejme vyplatilo. Po premiére zaplavili poštu filmovej Nastenky žiadosti o ruku. Domov jej chodili tisíce listov od mužov, ktorí si ju túžili vziať. Režisér dievčaťu nariadil, nech odpisuje na všetky listy, tá však vraj nakoniec zodpovedala len väzňom, ktorých sa bála viac ako režiséra.

Terčom posmechu

Populárnou sa však stala aj Inna Čurikova, predstaviteľka Marfuše. Zaujímavosť o tom, že skutočne dokázala lúskať orechy zubami, je všeobecne známa. Omnoho menej ľudí však vie, že herečku režisér našiel na hereckom učilišti, keďže ju predtým nezobrali na slávnu umeleckú školu kvôli nedostatku talentu.

Nebavia ťa klasiky, ktoré obieľajú v telke? Toto je 5 najhorších vianočných filmov všetkých čias. Sú tak zlé, až sú skvelé

Predstaviteľka Marfuše sa však za vzhľad a správanie svojej postavy hanbila. V uliciach Moskvy bola často terčom posmechu a sama sa vraj kvôli tomu nedokázala na Mrázika pozrieť viac ako raz. Herečka dokonca chcela odísť aj priamo z nakrúcania. Keď totiž videla prácu maskérov, rozplakala sa a nechcela hrať. 

Baba Jaga zachránila Mrázika

Možno ťa prekvapí, že Babu Jagu hral muž (Georgi Millyar) a Dedka Hríbika zase žena (Galina Borisova). Predstaviteľ Baby Jagy si dokonca sám navrhol celý kostým, no zároveň sa rád napil. Režisér Alexander Rou tak musel dávať pozor, aby hercovi nikto nepredal alkohol.

Aj keď bol režisér nekompromisný, nebyť Milljara, Mrázik by ani nevznikol. Filmári natočený materiál totiž skladovali v pivnici domu, kde žili počas natáčania. Jedného rána tam prasklo potrubie a kým pribehli k domu, boli presvedčení, že to je koniec filmu. Keď vošli dnu, našli v mraze premočeného Milljara, ako bosý vyťahuje kotúče z pivnice. Mrázika tak zachránil práve on.

Šetrilo sa na všetkom

Celé nakrúcanie Mrázika sa nieslo v znamení šetrenia. Keďže v Moskve prekvapivo nenasnežilo, natáčalo sa za polárnym kruhom, na poloostrove Kola pri Murmansku, kde herci v tom mraze skutočne mrzli. Cestovanie však drasticky predražilo film. Súčasťou úsporných opatrení bola napríklad cibuľa namiesto jablka. 

Marfuša okrem toho miesto mlieka pila len zakalenú vodu. Šetrilo sa aj na svadbe v závere filmu. Hostina dokonca bola skutočná. Ženil sa Georgij Milljar (Baba Jaga) a v scéne vystupovali jeho skutoční svadobní hostia, ktorí kvôli natáčaniu museli byť v kostýmoch. Pokrmy na hostine dokonca rekvizitári natreli petrolejom, aby herci nemohli ujedať.

Od premiéry Sám doma ubehlo 33 rokov. Herci sa zmenili na nepoznanie, väčšinu ani nespoznáš, čo robia teraz?

Na záver tu ešte pre teba máme výber krátkych zaujímavostí:

• Film sa v 90. rokoch dostal aj do americkej kinodistribúcie, kde však totálne prepadol. Američania film nenávideli a zvozili ho pod čiernu zem, s výnimkou režiséra Stevena Spielberga, ktorému film podľa jeho slov zobral dych.
• Bozk Natalie Sedych (Nastenka) s filmovým predstaviteľom Ivana bol jej prvým bozkom v živote.
• Film prišiel do Tatárskej republiky s vystrihnutými scénami, v ktorých boli lúpežníci. 
• Scenárista snímky Nikolaj Erdman strávil 30. roky 20. storočia vo vyhnanstve na Sibíri za to, že napísal satirickú bájku o Stalinovi.
• Režisér obsadil do role baby Jagy Georgija Milljara štyrikrát. Prvýkrát už v roku v roku 1939 vo filme Vasilisa prekrásna, potom nasledoval Mrázik, titul Ohňom, vodou a rúrkami a nakoniec vo filme Zlaté parohy.
• Na schodoch do Mrázikovho domu je možné zreteľne rozoznať priehľadnú lepenku, držiacu sneh na svojom mieste.

Kate Winsletová otvorene o tlaku na krásu a dokonalosť: Injekcie a lieky na chudnutie ženám ubližujú

Epika bez kompromisov

Po tom, čo Nolan bodoval s filmom Oppenheimer, si mohol vybrať akýkoľvek projekt. A zvolil si snáď jeden z najväčších príbehov západnej civilizácie. The Odyssey vzniká ako skutočný filmový epos: je nakrúcaný po celom svete, s úplne novou IMAX technológiou, a s ambíciou ponúknuť divákom zážitok, ktorý sa nielen sleduje, ale doslova prežíva na vlastnej koži, píše Nerdist.

Už prvé zábery z traileru naznačujú, že to nebude uhladená historická jazda, ale skôr drsná, fyzická a vyčerpávajúca cesta. Skrátka presne taká, akú si Odyseus zaslúži.

Návrat, ktorý trval roky.

YouTube/Universal Pictures

Matt Damon ako muž, ktorý sa chce len vrátiť domov

V centre diania stojí Matt Damon ako mýtický (a prekliaty) ithacký kráľ. Trailer nás vracia k slávnemu trójskemu koňovi, legendárnemu a brilantnému plánu, ktorý síce ukončil vojnu, no zároveň odštartoval Odyseovo nekonečné putovanie a blúdenie domov, ku svojej rodine. Cesta, ktorá trvá roky, ho ničí fyzicky aj psychicky a skúša jeho trpezlivosť viac než akákoľvek bitka na bojisku.

Kým on blúdi po moriach, jeho domov sa mení na miesto plné intríg. Palác v Ithake zaplavujú nápadníci, ktorí si robia zálusk nielen na jeho ženu Penelopu, ale aj na jeho moc. Vernosť, čakanie a tichý odpor sa tu stávajú rovnako hrdinskými činmi ako súboje s mečom v ruke. Nie je to príbeh dokonalého hrdinu, ale muža, ktorý prežije vďaka prefíkanosti, vytrvalosti a schopnosti prispôsobiť sa.

Popri drsných bojových scénach vidíme aj tichšie, komornejšie momenty: rozhovory s manželkou Penelopou (Anne Hathaway), neistotu, či sa ešte niekedy uvidia, aj pohľad na syna Telemacha (Tom Holland), ktorý dospieva bez otca. No dominantnou líniou traileru je boj na všetky spôsoby – s prírodou, s mýtickými monštrami... i so sebou samým. A áno, nemôže chýbať ani stretnutie s kyklopom Polyfémom, synom Poseidona.

Hviezdne obsadenie a dlhá cesta do kín

Nolan si k sebe prizval hereckú elitu. Nebude chýbať Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya či Charlize Theron. Napriek tomu si však na veľkolepý výsledok ešte chvíľu počkáme.

Film je stále vo výrobe a do kín by mal doraziť 17. júla 2026. Je to podľa teba trošku ďaleko? Možno áno, ale v porovnaní s desaťročným blúdením samotného Odysea je to snáď iba drobné zdržanie.

Ak trailer niečo naznačuje, tak práve to, že Nolanova Odysea nebude len adaptáciou klasiky, ale návratom k samotnej podstate dobrodružstva: k túžbe prežiť, vytrvať a konečne sa dostať domov.

A čo my? My si na túto epickú plavbu radi počkáme.

Spojenie vianočné rodinnej komédie, sharksploitation a komiksového filmu? Znie to oveľa lepšie a zábavnejšie, než to reálne je. Béčkový horor o žralokovi - Santa Clausovi, ktorý ľudí namiesto rozdávania vianočných darčekov požiera, je presne to, čo na sviatky pokoja a lásky túžiš vidieť.

Nech je svetlo

Dvaja pohádaní susedia, ktorých si zahrali Matthew Broderick a Danny DeVito, sa snažia jeden druhého prekonať vo vianočnej výzdobe. Tejto vianočnej snímke nepomohlo ani obsadenie plné hviezd. Jeden trápny skeč strieda druhý a úplne míňajú podstatu Vianoc. Filmu chýba humor. Ak si chceš na Vianoce poplakať pred telkou na gauči, možno by bol tento film dobrou voľbou.

Rolničky, kam sa pozrieš

Arnold Schwarzenegger v roli otca chce splniť prianie svojmu synovi a kúpiť mu vysnívanú hračku Turbo Mana. Výrobca ale nereaguje veľmi pružne, a tak plastového panáka zoženie len ten najrýchlejší, čo by terminátor mal rozhodne zvládnuť. Aj keď pohľad na komediálnu stránku známeho svalovca je zábavná, film, ktorý vzdáva hol konzumu, ani veľmi nie.

Satna Claus Conquer the Martians

Príbeh o Marťanoch, ktorý sa rozhodli uniesť Satna Clausa na svoju planétu, môže znieť úsmevne. Sci-film zo 60. rokov však pobaví nie scenárom, ale skôr rekvizitami. Nuž, je to konkurencia ruského Mrázika, ktorý u nás roky spríjemňuje Vianoce tým, ktorí majú chuť a silu pozrieť si ho. Tí druhí sa mu radšej vyhnú.

Sám doma 4

Sám doma patrí k vianočnej klasike. Časť s poradovým číslom štyri je absolútne najhorším dielom z celej série (aj keď mu na krk dýcha najnovšie spracovanie na Disney+). Film je priehľadný ako pohár s vodou a žiaľ, bez pointy a s podpriemerným scenárom.

Ikonický dom McAllisterovcov, ktorý sa mimochodom nedávno predal za milióny, je miestom, kde sa odohráva jedna z najbrutálnejších detských pômst v histórii filmu. Kým ako malí sme sa smiali na padajúcich a trpiacich banditoch, v dospelosti už vidíme niečo iné: sériu trestných činov, ktoré by v reálnom svete riešila polícia, súdy a možno aj väzenie.

Čistiace prostriedky, váhy a anti-aging darčeky. Toto sú tie najnevhodnejšie vianočné darčeky pre ženu

Kto by mal problémy so zákonom ako prvý?

Prekvapivo by to nebol Kevin. Podľa právnika by sa na začiatku mali v prvom rade zodpovedať jeho rodičia, pretože zabudnúť osemročné dieťa doma bez dozoru by v USA pokojne mohlo znamenať obvinenie z ohrozenia alebo opustenia dieťaťa. Takéto zásadné zanedbanie by sa im len tak ľahko neprepieklo.

Harry a Marv by si na súde ani len neškrtli. Desiatky vlámaní, násilné činy a pokusy ublížiť na zdraví by im podľa odhadov vyslúžili viac než dve dekády za mrežami. Tu sa asi nikto nečuduje, sú to predsa povestní zločinci.

Rodičia by pravdepodobne dostali podmienku.

X/X

A čo Kevin, hrdina nášho detstva?

Tu však prichádza zlom. Všimol si si, že Kevin začína porušovať pravidlá ešte skôr, než sa vôbec banditi objavia? Bitka s bratom, ničenie majetku, krádež peňazí či drobný shoplifting v obchode. Nič vážne... teda aspoň zatiaľ.

Skutočný právny problém nastáva až pri jeho legendárnych pasciach. Žehličky, klince, horiace kľučky, padajúce tehly – to všetko by v realite znamenalo ublíženie na zdraví. Áno, zákon v štáte Illinois umožňuje brániť svoj dom, ale len do momentu, kým je to primerané.

A práve tu Kevin balansuje na hrane. V momente, keď z domu utečie a má možnosť bezpečného úniku, stráca právo používať takzvanú „smrtiacu silu“. Niektoré scény a Kevinove výmysly by podľa právnika by už mohli byť kvalifikované ako pokus o vraždu.

Verdikt, ktorý by ťa prekvapil

Napriek všetkým okolnostiam, ktoré vo filme vidíme, má právnik Legal Eagle jasno: rodičia by pravdepodobne dostali podmienku, banditi by skončili na dlhé roky vo väzení, a Kevin? Ten by odišiel bez trestu.

Prečo? Pretože, ako hovorí právnik, žiadna porota by neodsúdila osemročné dieťa za to, že si v realite splnilo pomstychtivú fantáziu odpozorovanú z kresleného sveta.

Sám doma zostáva vianočnou klasikou, no s odstupom času má ešte temnejší podtón. Možno Kevina stále obdivuješ, ale niekde v hlave ti už začala blikať kontrolka: Toto bolo už trochu cez čiaru. Aj v tom je čaro filmov, ktoré s nami dospievajú.

Kevin verzus banditi. 

Archív/